Алхімія Cinema 4D

Про курс «Алхімія Cinema 4D»

Цей курс — доступна й ефективна форма навчання дизайнерському 3D. Створена дизайнерами для дизайнерів.

До нас приходять за оригінальним контентом і цінним фідбеком від команди досвідчених кураторів.

Роботи студентів курсу

Кому підійде?

У нас успішно вчаться артдиректори, графічні дизайнери, ілюстратори й діджитал-митці. А також креативні спеціалісти широкого профілю.

Базова частина курсу ідеально підходить і тим, хто тільки робить перші кроки в дизайні, і тим, хто ще не займається дизайном, думає над зміною професії й хоче відразу спробувати найкраще й найсучасніше.

Чому навчитеся?

Ви опануєте принципи роботи в Cinema 4D. Навчитеся створювати яскраві композиції й анімації за допомогою багатого інструментарію програми. Після основної частини навчання, продовжите практикувати свої навички на платформі курсу за підтримки кураторів і старших студентів.

Куратори

Максим Кулемза – дизайнер з інженерною освітою. Працював артдиректором у рекламній індустрії (Dentsu, BBDO). Заглибився у вивчення Cinema 4D. Експерименти переросли в зміну сфери діяльності, й сьогодні Максим створює складні наукові симуляції в Cinema 4D й Houdini. А ще розробляє навчальні програми для дизайнерів, викладає в школі C4D42 й створює плагіни та скріпти.

Міша Кац – засновник освітньої платформи Method Education, шкіл дизайну C4D42 й Zerno. За допомогою авторських методик викладання, Міша навчає тактикам 3D й генеративу тих дизайнерів і артдиректорів, роботами яких ви захоплюєтесь.

Міша Скрипін – діджитал-дизайнер із десятирічним досвідом. За освітою – «дизайнер середовища» (що б це не означало). За десять років у дизайні спробував багато: вижив у світі зовнішньої реклами й поліграфії, зміг усім серцем полюбити айдентику, почав робити сайти, коли інтерфейси ще були об’ємними, з тінями, а кнопочки в css заокруглювали не бордер-радіусом, а спрайтами. Працював дизайнером із відомими корпораціями й маленькими стартапами. Розробляв інтерфейси й оточення для віртуальної реальності. Зараз допомагає брендам з моушн-дизайном і 3D-візуалізацією.
3D lead в студії Zajno. Викладач у школі method.education.

Олександр Ковалевський більше десяти років працює в 3D й за плечима має досвід створення персонажів для пілотної версії анімаційного серіалу (моделінг, рігінг, текстурінг). Також Олександр довгий час працює в сфері наукової графіки й візуалізації. Займається, зокрема, рігінгом складних біологічних структур, механізмів, хімічних реакцій, симуляцією росту рослин й іншими комплексними завданнями. Досвід автора виходить далеко за межі стандартних задач рігера, що дає експертизу великій кількості різноманітних технік і прийомів.

Лекція
01.
Вступ
Основні принципи навчання на платформі.
02.
Інтерфейс
Швидкий старт із інтерфейсом Cinema 4D.
03.
Генератив
Генеративні сетапи для створення графіки й анімації.
04.
Сплайни
Конструкції з просторових векторних кривих.
0.5
Metaball
Морфінг форм та об’ємів
06.
Клонер
Робота з модулем Mograph.
07.
Леттерінг
Просторовий леттерінг в Cinema 4D.
08.
Світло
Створення художнього освітлення.
09.
Матеріали
Створення, налаштування й застосування матеріалів у Cinema 4D.
10.
Фізика
Симуляція фізичних взаємодій в Cinema 4D.
11.
Hair
Система волосся й хутра.
12.
Connectum
Розробка школи C4D42 – пагін Connectum. Доступний лише студентам курсу.
13.
Моделінг
Досягаємо яскравих результатів простими засобами.
14.
Flow Fields
Бонус: практикум в Xpresso. Візуальне програмування.
15.
Noise
Стилізація рендерів за допомогою шумових алгоритмів.
16.
Метакамінь
Створення каменів та іншої органіки процедурними засобами з високою деталізацією.
17.
Ноди
Робота із системою нодових матеріалів.
18.
Геоноди
Побудова процедурної геометрії за допомогою нодів.
19.
Balls
Внутрішній виклик курсу. Незвичайні кулі в замкненій композиції.
20.
Літній табір
Повна колекція матеріалів усіх літніх інтенсивів. Величезна кількість матеріалів, прикладів і готових рецептів.
FAQ
Де відбуватиметься курс?

Це онлайновий курс. Він відбуватиметься там, де тобі зручно й коли тобі зручно.

Як і кому я можу ставити запитання?

На запитання, що виникають під час навчального процесу, відповідають куратори школи в «робочих зошитах».
Важлива частина курсу – спілкування з одногрупниками: у нас вчаться талановиті дизайнери й артдиректори, які практикують Cinema 4D. Окрім 3D, можна отримати фахові поради з типографіки, кольорів, композиції.

Яка версія програми Cinema 4D повинна бути встановлена?

Не нижче версії r24. Буде краще, якщо матимете можливість користуватися новішою програмою.

Коли починається курс?

Навчання стартує відразу після оплати. Сьогодні. Просто зараз.

Чи є Алхімія частиною програми Літнього Табору?

Так! Придбавши Алхімію зараз, ви отримуєте доступ до матеріалів Літнього Табору: десятки відео, сотня файлів, тисяча прикладів.

Як проходить оплата?

Оплата доступна відразу після реєстрації на платформі. Ми використовуємо електронну форму оплати.

Двох місяців на курсі вистачить?

Двох місяців буде сповна достатньо, аби почати створювати красиві роботи. Приклади – в галереї робіт студентів. Утім багато студентів вирішують залишитись на платформі й продовжувати навчання. Це хороший вибір, адже ми постійно оновлюємо контент, організовуємо стріми, запрошуємо гостей. Після двох вступних місяців ми пропонуємо придбати підписку, умови якої можна дізнатися в адміна платформи.

Чи допомагаєте ви з працевлаштуванням?

Так. До нас постійно звертаються студії в пошуках дизайнерів зі знанням Cinema 4D, й ми з радістю рекомендуємо їм найкращих студентів. Також ділимося проєктами з успішними студентами-фрілансерами. Окрім цього, вакантні місця завжди є в нашій студії.

Зверніть увагу!

Під час придбання, ціна буде такою, як на сайті, якщо в розділі «країна» вказана Україна (й іще низка країн).

Чим ми вирізняємося?

Ми — дуже особливий, нестандартний курс, який складно описати декількома словами. Найпоширеніший фідбек від наших студентів — це «чому не можна вивчати всі дисципліни так, як можна вивчати Cinema 4D у вас».

Ми проти обмежень і нудьги. Ми не «про 3D» й не «про інструмент». Ми про якісний дизайн, який можна робити за допомогою 3D, користуючись інструментами.

Наш контент хороший, і це дуже важливо. Та легке, конструктивне, дружнє спілкування — іще важливіше. Ми навчимо, виправимо, де потрібно, підтримаємо й змотивуємо. Перевірено тисячі разів.

Приєднуйтесь!

Продуктова візуалізація

Протягом шести тижнів курсу ми пройдемо всі етапи продакшену: від базового моделювання до кольорокорекції фінальних шотів. Викладач навчить вас робити коректні текстури й виставляти правильне освітлення. Ви дізнаєтеся, як створювати плавні анімації й реалістичні рендери.

Кожен студент виконає практичні завдання до лекцій і отримає конструктивний фідбек. На конкретних прикладах освоїте техніки, прийоми й секрети професійного процесу роботи.

Мета курсу

Аудиторія надає перевагу контенту у вигляді зображень і відеокліпів в соціальних мережах і на сайтах компаній, аніж читанню текстів. Саме тому серед брендів зростає потреба в дизайнерах, які вміють робити красивий моушн для SMM і сайтів. А дизайнерам, котрі самостійно створять цілісний продукт, готові платити хороші гроші.

На прикладі рекламного ролику цього курсу для інстаграму, ми навчимо студентів повному пайплайну створення моушн-роликів. Студенти пройдуть етапи від пошуку референсів до збору фінальної анімації. Наша головна мета — допомогти студентам стати крутими й затребуваними спеціалістами.

Ви навчитеся моделювати в Cinema 4D. Робити правильні розвороти в Cinema 4D і RizomUV. Створювати реалістичні текстури в Substance Painter: будемо створювати матеріали бетону, пробки, скла й, звісно, зробимо класні текстури наліпок. Експортувати текстури назад до Cinema 4D й підключати їх у стандарті, арнольді, редшифті й октані. Зрозумієте, як виставляти правильне освітлення. Навчитеся, як плавно заанімувати, оптимально відрендерити й пофарбувати шот на дописі.

Процес навчання

Навчання відбувається в онлайні на закритій затишній платформі, де студенти діляться процесом роботи й ставлять запитання. Усі бачитимуть прогрес одногрупників.

Курс складається з відеолекцій, в яких куратор показує етапи створення моушн-ролику. До кожної лекції є завдання, котрі потрібно виконати. Практика показує, що перегляд відосиків без наполегливої роботи студентів не дає результатів.

Обов’язковою частиною курсу буде фідбек куратора, без якого складно прокачатись протягом такого короткого терміну. Окрім платформи, двічі на тиждень збиратимемося на групові дзвінки в зумі, де куратор коментуватиме кожну роботу й відповідатиме на запитання, що виникатимуть під час роботи.

Підійде дизайнерам

Дизайнер із новими знаннями зможе самостійно збирати проєкти з чистого листа до фінального кадру. Без пошуку спеціаліста з 3D, котрий усе одно не зробить так, як потрібно.

Пройшовши курс, артдиректор зможе глибше зануритись в 3D пайплайн, зрозуміти тонкощі для спілкування одною мовою з візуалізаторами й швидко втілювати ідеї й задавати напрямок.

Роботи студентів

Куратор

Міша Скрипін – діджитал-дизайнер із десятирічним досвідом. За освітою – «дизайнер середовища» (що б це не означало). За десять років у дизайні спробував багато: вижив у світі зовнішньої реклами й поліграфії, зміг усім серцем полюбити айдентику, почав робити сайти, коли інтерфейси ще були об’ємними, з тінями, а кнопочки в css заокруглювали не бордер-радіусом, а спрайтами. Працював дизайнером із відомими корпораціями й маленькими стартапами. Розробляв інтерфейси й оточення для віртуальної реальності. Зараз допомагає брендам з моушн-дизайном і 3D-візуалізацією.
3D lead в студії Zajno. Викладач у школі method.education.

Лекція
01.
Добір референсів і дизайн етикетки
Визначимося з напрямком проекту й закладемо основи дизайну.
02.
Моделювання в Cinema 4D
Створення моделей продукту й пакування.
03.
Розворот
Створення розвороту продукту й упаковки в Cinema 4D й RizomUV.
04.
Текстурування продукту
Підготовка моделі до текстурування. Текстурування моделі й наліпки в Substance Painter.
05.
Текстурування пакування
Підготовка пакування й створення текстур у Substance Painter.
06.
Експорт і підключення текстур
Опануємо процес експорту текстур із Substance Painter. Підключимо текстури в стандарті, редшифті, арнольді й октані.
07.
Налаштування освітлення
Принципи й тонкощі налаштування освітлення.
08.
Аніматік
Підготовка чернеткової анімації: налаштування камер, моушену, постановка шотів.
09.
Фінальний рендер
Налаштування рендеру. Вивід фінальної анімації із Cinema 4D.
10.
Кольорокорекція
Налаштування базової кольорокорекції, додаткових ефектів для створення потрібного настрою від відео.
Відгуки студентів

Це мій улюблений курс із тих, де вдалося побувати. Він був наповнений онлайн-спілкуванням із куратором й такими ж учнями, як я, опануванням невідомого мені досі софту й прокачуванням нових навичок. Протягом курсу відчув усі етапи створення ролику: від збору ідей і рефів до рендеру повноцінної інформації. Цей курс «маст хев» як для тих, хто хоче зібрати повноцінний завершений продукт, що підсилить ваше портфоліо, так і для тих, хто хоче зміцнити свої знання й взяти участь в обговоренні проєктів інших студентів.

Альона Довженко,
графічна дизайнерка

Це мій улюблений курс із тих, де вдалося побувати. Він був наповнений онлайн-спілкуванням із куратором й такими ж учнями, як я, опануванням невідомого мені досі софту й прокачуванням нових навичок. Протягом курсу відчув усі етапи створення ролику: від збору ідей і рефів до рендеру повноцінної інформації. Цей курс «маст хев» як для тих, хто хоче зібрати повноцінний завершений продукт, що підсилить ваше портфоліо, так і для тих, хто хоче зміцнити свої знання й взяти участь в обговоренні проєктів інших студентів.

Макс Шевчук,
UI/UX дизайнер в ClickPoint Software

На курс записався, не довго думаючи, й не шкодую про це. Із самого початку мені хотілося ретельніше розібратися в темі текстурування й розворотів, але в процесі навчання відкривав для себе нові знання в кожному з блоків. Програма дозволяє вибудувати зрозумілий процес, який потім переносиш на інші свої проєкти. Окремо я б відзначив формат із живим фідбеком в зумі й розглядами робіт однокурсників — дуже корисна можливість реально розібратися зі своїми питаннями, іще й подивитися на досвіди інших людей: так дізнаєшся багато нового. Рекомендую.

Гаррі Тонаканян,
Дизайнер в Yandex

Коли починається курс?

Скільки триває курс?

Курс триває шість тижнів. Цього буде вдосталь, щоб в активному темпі зробити все необхідне в межах програми курсу (і навіть вийти за ці межі).

Потрапити на курс може будь-хто?

Для того щоб потрапити на курс, потрібно заповнити анкету. Кількість місць обмежена. Ми розраховуємо набрати невелику групу, щоб якомога сильніше допомогти прокачатись кожному. Якщо наберемо більше, то не зможемо приділити достатньо часу кожному студентові.

Де відбувається курс?

Курс відбувається в онлайні на платформі, спеціально розробленій для навчання.

Як влаштовано навчання?

На платформі публікують лекції й завдання, які потрібно виконати в робочих зошитах лекцій.

Чи буде фідбек?

Звісно! Фідбек на цьому курсі обов’язковий. Рекомендації й поради викладача будуть у зошитах на платформі й наживо на групових сесіях в зумі. Загалом запорука нашого успіху в засвоєнні будь-якої теми: 1% контенту, 19% фідбеку, 80% практики.

Як довго будуть доступні матеріали?

Матеріали курсу будуть доступні 4 місяці. Фідбек — на період проходження курсу (6 тижнів). Ловити ґав не варто. Отримати максимум від навчання потрібно в активну фазу курсу. «У своєму темпі» — альтернативна назва ліні.

Яка 3D-програма має бути встановлена?

У межах курсу ми будемо використовувати такі програми: Cinema 4D — як основний хаб; RizomUV — для розворотів; Substance painter — для створення текстур; стандарт, Arnold, Octane й Redfish — для рендеру (на вибір); Nuke і After Effects — для композитингу (на вибір).

Скільки коштує курс?

Курс коштує 350 $.

Як проходить оплата?

Ми зв’яжемося з вами й надішлемо лінк на оплату.

Зверніть увагу!

Під час придбання, ціна буде такою, як на сайті, якщо в розділі «країна» вказана Україна (й іще низка країн).

Blender

Цей курс містить фундаментальні знання про тривимірну графіку. Безкоштовний 3D-пакет Blender тривалий час був «темною конячкою» у світі дизайну, утім вийшов на авансцену й завдяки своїй універсальності, зручності й ґрунтовності став популярним.

Що чекатиме вас на курсі?

Ми не розповідаємо про функції кожної кнопки — ми показуємо, як це все працює: на прикладах, розбираємо разом із вами, слідкуємо, аби подача була зрозумілою, відповідаємо на запитання, вирішуємо всі складнощі.

Результат

Ви можете забути урок, не згадати, в якому з меню захована та чи та опція, але зрозумівши одного разу принцип дії, безперечно дасте раду будь-якій задачі з моделювання й знайдете оптимальне рішення.

Унікальність курсу

Цей курс живий. Це не низка вже заготовлених відео, які можна було дивитися тут чи деінде. Матеріали курсу з’являються під час навчання. Багато додаємо у відповідь на запити групи. Та головне, що курс покликаний відповідати на запитання, котрі виникатимуть у процесі. Тому фідбек постійний.

Роботи студентів курсу

Преподаватель

Олександр Ковалевський більше десяти років працює в 3D й за плечима має досвід створення персонажів для пілотної версії анімаційного серіалу (моделінг, рігінг, текстурінг). Також Олександр довгий час працює в сфері наукової графіки й візуалізації. Займається, зокрема, рігінгом складних біологічних структур, механізмів, хімічних реакцій, симуляцією росту рослин й іншими комплексними завданнями. Досвід автора виходить далеко за межі стандартних задач рігера, що дає експертизу великій кількості різноманітних технік і прийомів.

Частина
01.
Sculpting
Однією з найважливіших переваг цього інструменту є його швидкість. Ви можете в цьому переконатися. Перша лекція курсу дасть розуміння про те, як в Блендері за дуже короткий термін можна створити скульптуру: виразну, з непоганою деталізацією, яку можна буде використовувати як стафаж для архітектурного проєкту, чи як самостійний витвір мистецтва, якщо вам є що сказати світові. У будь-якому випадку, це дуже швидкий й легкий у розумінні спосіб.
На цьому уроці ми використаємо найпростіші прийоми моделювання й скульптингу, а також базові прийоми створення персонажів.

02.
Hard surface modeling
Говорячи про Блендер, більшість мають на увазі моделювання, і це справді так, утім не лише. Та все ж цю програму найчастіше використовують саме для моделювання. Ми розповімо, чому. Все просто – цей інструмент швидкий та зручний. І можливо не всі помітять, але ще й інтуїтивний.
На цьому уроці, на прикладі циліндричних об’єктів (наприклад, об’єктивів) ми покажемо й розкажемо вам особливості підходу «Hard surface modeling», продемонструємо, як працювати з подібними формами та на що звертати увагу.

03.
Subd modeling
Поговоримо трохи про базові, навіть фундаментальні знання для 3D-художника. Про топологію, втім не про ту страшну й незрозумілу, котра ще й галузь математики, а про ту, де ми розуміємо структуру моделі й знаємо, який ми хочемо результат та як його отримати. Говоримо й практикуємося в створенні правильної, красивої сітки, охайних сполучень й естетичних форм. Тренуємо окомір і потрапляння в потрібну форму з першої спроби.
Тут ми трішки пограємося й змоделюємо велосипед: за частинами чи увесь. Використаємо інструменти моделювання, а також розберемо принцип і особливості роботи модифікатора Subvision Surface.

04.
Booleans
Підхід в полігональному моделюванні, про який усі знають і часто використовують, але мало хто сповна розуміє. Поговоримо про те, як зробити красиво й при цьому не спіткнутися об нюанси. Розберемо, як можна перевірити вашу модель на відсутність помилок. Також у процесі зробимо модель ретроаудіотехніки.
05.
Cycles
Ми переглянемо створення й налаштування різноманітних матеріалів, таких як: скло, метал, пластик. Також детальніше поговоримо про текстури в матеріалах.
06.
Матеріали
У цій лекції ми розберемо базові матеріали й способи їх створення.
07.
Геоноди
У цій лекції ми поговоримо про нову нодову систему, влаштовану в Блендер.
08.
Nodes
У цій лекції ми будемо робити повністю параметричні шахи в Блендері за допомогою Geometry Nodes.
09.
Курс буде поповнюватися.
Ми регулярно додаємо матеріал. Ціна курсу зростатиме.

FAQ
Коли починається курс?

Навчання стартує відразу після оплати.

Скільки триває курс?

Навчання на цьому курсі доступне два місяці з моменту оплати. Згодом можна продовжити за спеціальною підпискою.

Як влаштовано навчання?

На платформі публікують лекції й завдання, котрі потрібно виконати в робочих зошитах лекцій. За необхідності, організовують прямі ефіри з розборами робіт студентів й порадами від викладача.

Чи буде фідбек?

Обов’язково. Буде фідбек у зошитах, а також прямий ефір із викладачем.

Яка програма має бути встановлена?

Остання версія програми Blender.

Скільки коштує курс?

Два місяці курсу коштують 150$.

NEXT

NEXT — логічне продовження «Алхімії Cinema 4D». Якщо «Алхімія» — необхідна база для того, хто прагне розібратися в дизайнерському 3D, то NEXT — щоденний практикум для постійного розвитку.

Кому підійде?

Тим, кому цікаво розвиватися в дизайнерському 3D в атмосфері постійного драйву й спілкування в режимі реального часу.

Ідеальний «наступний крок» для того, хто вчиться чи вчився на «Алхімії Cinema 4D».

Кураторы

Міша Кац – засновник освітньої платформи Method Education, шкіл дизайну C4D42 й Zerno. За допомогою авторських методик викладання, Міша навчає тактикам 3D й генеративу тих дизайнерів і артдиректорів, роботами яких ви захоплюєтесь.

Міша Скрипін – діджитал-дизайнер із десятирічним досвідом. За освітою – «дизайнер середовища» (що б це не означало). За десять років у дизайні спробував багато: вижив у світі зовнішньої реклами й поліграфії, зміг усім серцем полюбити айдентику, почав робити сайти, коли інтерфейси ще були об’ємними, з тінями, а кнопочки в css заокруглювали не бордер-радіусом, а спрайтами. Працював дизайнером із відомими корпораціями й маленькими стартапами. Розробляв інтерфейси й оточення для віртуальної реальності. Зараз допомагає брендам з моушн-дизайном і 3D-візуалізацією.
3D lead в студії Zajno. Викладач у школі method.education.

Максим Кулемза – дизайнер з інженерною освітою. Працював артдиректором у рекламній індустрії (Dentsu, BBDO). Заглибився у вивчення Cinema 4D. Експерименти переросли в зміну сфери діяльності, й сьогодні Максим створює складні наукові симуляції в Cinema 4D й Houdini. А ще розробляє навчальні програми для дизайнерів, викладає в школі C4D42 й створює плагіни та скріпти.

FAQ
Як влаштовано навчання на NEXTі?

Щотижня на платформі курсу відбуваються прямі ефіри різної тематики із Cinema 4D й дизайнерському 3D. Куратори показують приклади рішення практичних задач, побудову ефектів, інтегрування 3D в професійний workflow дизайнера. Під час ефіру студенти ставлять запитання й беруть участь у обговоренні. До архівної версії кожного архіву можна створити робочий зошит й практикуватись у ньому, отримуючи фідбек кураторів і колег.

Що таке «Алхімія Cinema 4D»?

Це наш курс «Алхімія Cinema 4D», котрий є ідеальним першим кроком у світі 3D.

Чи доступні всі архіви відразу?

Ні. На NEXTі діє система розосереджених доступів. Зробивши домашню роботу до одного із завдань, студент отримує можливість відкрити будь-яку іншу лекцію й почати робити завдання до неї.

Ключові переваги

Завдяки гнучкому формату, на NEXTі дуже швидко створюють новий контент. Окрім цього, ми порушуємо багато корисних тем, що виходять за межі «Алхімії Cinema 4D»: сторонні рендери, плагіни, допоміжні програми.

Прямі ефіри додають інтерактиву й студенти можуть швидше отримувати відповіді на запитання, поспілкуватися з кураторами й спеціальними гостями платформи. Також існує можливість поспостерігати за процесом дизайну в Cinema 4D в режимі реального часу.

Рігінг в Cinema 4D

Курс «Рігінг в Cinema 4D» створений для 3D спеціалістів, які хочуть освоїти технічну спеціальність рігера. На нашому курсі ви отримаєте необхідний базис, що надалі дасть вам змогу працювати на позиції «рігер» в production командах чи виконувати замовлення роботи такого типу.

Кому підійде?

Курс буде цікавий дизайнерам та ілюстраторам, аніматорам і моушн-дизайнерам, оскільки дає потужний інструментарій для роботи зі складними анімаціями, об’єктами й сценами. Можливість робити оснащення для своїх проектів полегшує життя й дозволяє значно зекономити безцінний час.

Куратор

Олександр Ковалевський більше десяти років працює в 3D й за плечима має досвід створення персонажів для пілотної версії анімаційного серіалу (моделінг, рігінг, текстурінг). Також Олександр довгий час працює в сфері наукової графіки й візуалізації. Займається, зокрема, рігінгом складних біологічних структур, механізмів, хімічних реакцій, симуляцією росту рослин й іншими комплексними завданнями. Досвід автора виходить далеко за межі стандартних задач рігера, що дає експертизу великій кількості різноманітних технік і прийомів.

Лекція
01.
Пози
Ми розглянемо пози персонажа, зручні для моделювання й рігінгу. Також ситуації, в яких замість рігінг краще приділити увагу моделі.
02.
Кістки
Правила створення, орієнтації, ієрархії, найменування й фарбування кісток. Інверсна кінематика та її особливості. Контролери.
03.
Скінінг
Налаштування впливу кісток на меш. Ефективні прийоми малювання вагів.
04.
Анімація
Створення анімації нашого персонажа. Перевірка, наскільки добре працює створений рігінг.

Що необхідно для занять?

Для занять потрібне базове знання програми Cinema 4D (як власне програма версії від r17, так і новіші). Процес рігінгу не надто ресурсомісткий, вистачить навіть не дуже продуктивного комп’ютера.

Що ми даємо?

Можливість освоїти затребувану технічну спеціальність. 365 днів на курсі «Рігінг» — це постійна можливість ставити запитання, виконувати завдання й удосконалювати знання, за допомогою досвідченого куратора й колег по платформі.

Оригінальна платформа разом із нашим підходом до навчання через практику — це шанс швидко, ефективно й недорого вирости до професіонала.

Чим ми вирізняємося?

Кількість наших матеріалів постійно зростає. Ціна відповідно зростає теж, але передплатники весь рік отримують всі оновлення й додатки безкоштовно.

Коли починається курс?

Навчання починається відразу після оплати. Сьогодні. Просто зараз.

Як здійснити оплату?

Оплата доступна відразу після реєстрації на платформі. Ми використовуємо електронну форму оплати.

XPresso для дизайнерів

Якщо ти вже знаєш, що таке Cinema 4D й умієш створювати круті картинки, то цей курс допоможе тобі робити це швидше і якісніше.

Ми розповімо, як керувати кінцевим результатом, а не починати створення сцени з початку. Ти дізнаєшся, що таке Xpresso і з чим його їдять. Допоможемо зробити власні параметри й налаштування, а також розкажемо, для чого таки ти вивчав математику в школі.

Усе ще не розумієш, що тут будуть навчати? Переглянь роботи викладачки, це обов’язково допоможе краще уявити.

Кому підійде?

Навчання підійде 3D-спеціалістам і motion-дизайнерам, а також артдиректорам, графічним дизайнерам та ілюстраторам, які вже знайомі з інтерфейсом програми й хоча б трішки вміють у ній працювати.

Куратор

Даша Тогунова здобула освіту за спеціальністю «прикладна інформатика в дизайні». Працювала артдиректором в хіміко-біологічному кластері SCAMT.
Даша допомагає моушн-дизайнерам і створює для них сцени зі зручним інтерфейсом для власних налаштувань та анімації. А іще веде телеграм-канал, в якому ділиться своїми експериментами Xpresso.

Чому навчитеся?

Ви дізнаєтеся, як користуватися Xpresso. Навчитеся створювати зв’язки між параметрами й обробляти дані. Опануєте основні ноди, котрі допоможуть прискорити робочий процес. Зрештою, ви зможете створювати власні асети й керувати параметрами централізовано, а не шукати їх по всьому проєкту.

Лекция
01.
Вступ
Що таке Xpresso та як влаштовані ноди. Як застосовувати математику. Що таке нода Math.
02.
Геометричний патерн
Як побудувати простий геометричний патерн, знаючи лише розміри одного кубика, і як у цьому випадку зможе допомогти теорема Піфагора. Що таке нода Formula?
03.
Кубики в ізометрії
Як створити власні параметри й керувати ними централізовано. Що таке User Data і Float.
04.
Плитковий патерн
Як впровадити в свої проєкти геометрію й створювати зовсім рандомний патерн. Як увімкнути чи вимкнути параметр за допомогою галочки. Що таке нода NOT, Result і тип даних Boole. Як налаштувати HUD під себе.
05.
Слайсер поверхні
Як створювати унікальні поверхні гір. Що таке Set Driver – Set Driven. Як можна керувати градієнтом зовні.
06.
Слайсер об’єкту
Як розрізати будь-яку модель на частини й дізнатися її розміри. Що таке нода Bounding Box. Що таке тип даних Link. І як змінювати вкладення User Data
07.
Імітація рідких плям
Як створювати унікальну поверхню з анімацією прямісінько під кількість кадрів. Як швидко копіювати параметри для свого асету. Що таке нода Time.
08.
Слайдери
Як створити свої слайдери й керувати відсотками. Як автоматично змінювати колір слайду залежно від значення слайдеру. Як додати до тексту символи. Що таке нода Range Mapper.
09.
Шрифтовий постер
Як змінювати текст в готовому проєкті. Які особливості у текстових типів даних і як створювати керування шрифтами.
10
Спічбабли
Як розміщувати будь-яке повідомлення й не хвилюватися про розміри. Як керувати сплайнами зовні.
11.
Послідовність камер
Як рендерити кожен кадр із різного ракурсу, якщо у вас дуже багато камер. Що таке нода Hierarchy, Object Index і Compare.
12.
Діаграми й графіки
Як створювати власні графіки. Що іще містить в типові даних Integer. Як створювати кнопки й обирати тип діаграми.
13.
Труби
Як створювати труби й розподіляти їх по будь-якому сплайну. Як керувати застібками й швами. Що таке нода Condition.
14.
Конвеєр
Як створити два види конвеєра на фабриці й легко перемикатися поміж ними. Як змусити їх крутитися в будь-якому темпі.
15.
Трохи про Thinking Particles
Що таке ТР та як за його допомогою створювати цікаві ефекти.

FAQ
Яка послідовність навчання?

Дедлайнів немає. Можна навчатися у своєму темпі.

Де відбуватиметься курс?

Це онлайновий курс. Він відбуватиметься там, де тобі зручно й коли тобі зручно.

Що означає 365 днів навчання?

Це означає, що весь рік ти маєш доступ до курсу.

Як влаштовано навчання?

До кожної відеолекції створюємо «робочий зошит» – спеціальну секцію платформи, куди можна завантажувати свої домашні роботи, де можна ділитися процесом, описувати труднощі й отримувати фідбек від кураторів.
У зошиті студенти публікують результати власних експериментів і референси. Там само відбувається обговорення, обмін досвідом й сценами.

Як і кому я можу ставити запитання?

На запитання, що виникають під час навчального процесу, відповідають куратори школи в «робочих зошитах». Важлива частина курсу – спілкування з одногрупниками: у нас вчаться талановиті дизайнери й артдиректори, які практикують Cinema 4D.

Яка версія програми Cinema 4D має бути встановлена?

Не нижче версії r17. Добре, якщо буде можливість займатися в новішій програмі.

Коли починається курс?

Навчання починається відразу після оплати. Сьогодні. Прямо зараз.

Як можна оплатити?

Оплата доступна відразу після реєстрації на платформі. Ми використовуємо електронну форму оплати.

Медитативний motion

Про курс

Цей курс — вступ до анімації. Він навчить оживляти сцени, додавати рух камери, створювати плавні переходи між шотами і, загалом, використовувати прості, зате ефектні анімаційні прийоми, щоб робота не була статичною.

Що буде в результаті?

У результаті буде «моушн ріл».

Кому підійде?

Підійде тим, хто вже вміє створювати статичні роботи в Сінемі, але досі не працювали з анімацією чи створюєте анімацію на базовому рівні.

Не підійде тим, хто вже зараз часто працює з анімацією, вправно налаштовує графіки й шукає просунуті анімаційні техніки.

Чому навчитеся?

Курс навчить створювати міні-ролики/анімації, допоможе розібратися, з чого почати. Як перетворити рух до бажаного вигляду. Як правильно відрендерити ролик і підготувати його для публікації.

Основний акцент на універсальних анімаційних прийомах, які допоможуть оживити сцену.

Куратори

Максим Кулемза – дизайнер з інженерною освітою. Працював артдиректором у рекламній індустрії (Dentsu, BBDO). Заглибився у вивчення Cinema 4D. Експерименти переросли в зміну сфери діяльності, й сьогодні Максим створює складні наукові симуляції в Cinema 4D й Houdini. А ще розробляє навчальні програми для дизайнерів, викладає в школі C4D42 й створює плагіни та скріпти.

Міша Кац – засновник освітньої платформи Method Education, шкіл дизайну C4D42 й Zerno. За допомогою авторських методик викладання, Міша навчає тактикам 3D й генеративу тих дизайнерів і артдиректорів, роботами яких ви захоплюєтесь.

Міша Скрипін – діджитал-дизайнер із десятирічним досвідом. За освітою – «дизайнер середовища» (що б це не означало). За десять років у дизайні спробував багато: вижив у світі зовнішньої реклами й поліграфії, зміг усім серцем полюбити айдентику, почав робити сайти, коли інтерфейси ще були об’ємними, з тінями, а кнопочки в css заокруглювали не бордер-радіусом, а спрайтами. Працював дизайнером із відомими корпораціями й маленькими стартапами. Розробляв інтерфейси й оточення для віртуальної реальності. Зараз допомагає брендам з моушн-дизайном і 3D-візуалізацією.
3D lead в студії Zajno. Викладач у школі method.education.

Олександр Ковалевський більше десяти років працює в 3D й за плечима має досвід створення персонажів для пілотної версії анімаційного серіалу (моделінг, рігінг, текстурінг). Також Олександр довгий час працює в сфері наукової графіки й візуалізації. Займається, зокрема, рігінгом складних біологічних структур, механізмів, хімічних реакцій, симуляцією росту рослин й іншими комплексними завданнями. Досвід автора виходить далеко за межі стандартних задач рігера, що дає експертизу великій кількості різноманітних технік і прийомів.

Лекція
01.
Вступ
Основні принципи навчання на платформі.
02.
Інтерфейс
Швидкий старт із інтерфейсом Cinema 4D.
03.
Генератив
Генеративні сетапи для створення графіки й анімації.
04.
Сплайни
Конструкції з просторових векторних кривих.
0.5
Metaball
Морфінг форм та об’ємів
06.
Клонер
Робота з модулем Mograph.
07.
Леттерінг
Просторовий леттерінг в Cinema 4D.
08.
Світло
Створення художнього освітлення.
09.
Матеріали
Створення, налаштування й застосування матеріалів у Cinema 4D.
FAQ
Де відбуватиметься курс?

Це онлайновий курс. Він відбуватиметься там, де тобі зручно й коли тобі зручно.

Як і кому я можу ставити запитання?

На запитання, що виникають під час навчального процесу, відповідають куратори школи в «робочих зошитах».
Важлива частина курсу – спілкування з одногрупниками: у нас вчаться талановиті дизайнери й артдиректори, які практикують Cinema 4D. Окрім 3D, можна отримати фахові поради з типографіки, кольорів, композиції.

Яка версія програми Cinema 4D повинна бути встановлена?

Не нижче версії r24. Буде краще, якщо матимете можливість користуватися новішою програмою.

Коли починається курс?

Навчання стартує відразу після оплати. Сьогодні. Просто зараз.

Чи є Алхімія частиною програми Літнього Табору?

Так! Придбавши Алхімію зараз, ви отримуєте доступ до матеріалів Літнього Табору: десятки відео, сотня файлів, тисяча прикладів.

Як проходить оплата?

Оплата доступна відразу після реєстрації на платформі. Ми використовуємо електронну форму оплати.

Двох місяців на курсі вистачить?

Двох місяців буде сповна достатньо, аби почати створювати красиві роботи. Приклади – в галереї робіт студентів. Утім багато студентів вирішують залишитись на платформі й продовжувати навчання. Це хороший вибір, адже ми постійно оновлюємо контент, організовуємо стріми, запрошуємо гостей. Після двох вступних місяців ми пропонуємо придбати підписку, умови якої можна дізнатися в адміна платформи.

Чи допомагаєте ви з працевлаштуванням?

Так. До нас постійно звертаються студії в пошуках дизайнерів зі знанням Cinema 4D, й ми з радістю рекомендуємо їм найкращих студентів. Також ділимося проєктами з успішними студентами-фрілансерами. Окрім цього, вакантні місця завжди є в нашій студії.

Зверніть увагу!

Під час придбання, ціна буде такою, як на сайті, якщо в розділі «країна» вказана Україна (й іще низка країн).

Blender

Это — вводный модуль курса по Blender’у. Самому доступному и бескрайне мощному софту для входа в 3d.

В этом модуле мы поговорим о том, в чём Blender реально силен и полезен. О директ моделинге. Да, да будем учиться двигать точки. Но не так как вы это могли прочесть. Не с грустным лицом. Весело и с огоньком. Покажем, сколько силы, сколько мощи в них скрыто. Как чуть-чуть подвигав минимальное количество точек можно получить максимальный результат. Скульптуры, персонажи, другие интересные предметы.

Мы с вами создадим композицию, и вы удивитесь: это будет просто. А ещё сильней вы удивитесь тому, насколько больше будете знать, когда посмотрите этот урок и сделаете всё это сами.

Кому подойдёт

Всем, кто хочет освоить Blender, обучаясь на удобной платформе, в дружелюбном сообществе, среди талантливых дизайнеров и дизайнерок.

Процесс обучения

Курс в онлайне на закрытой уютной платформе, где студенты выкладывают процесс работы и задают вопросы. Всем будет виден прогресс сокурсников.

На курсе будут записанные видеолекции и живые стримы в Zoom’е.

На выполнение заданий к каждой лекции у вас будет неделя. Во время выполнения заданий студенты получают фидбек от преподавателя.

Результат

После первого же модуля вы разберётесь с базовыми инструментами программы и сможете смоделировать, заскульптить, заригать и выставить в позу «памятник себе»: эпичную скульптуру.

Преподаватель

Олександр Ковалевський більше десяти років працює в 3D й за плечима має досвід створення персонажів для пілотної версії анімаційного серіалу (моделінг, рігінг, текстурінг). Також Олександр довгий час працює в сфері наукової графіки й візуалізації. Займається, зокрема, рігінгом складних біологічних структур, механізмів, хімічних реакцій, симуляцією росту рослин й іншими комплексними завданнями. Досвід автора виходить далеко за межі стандартних задач рігера, що дає експертизу великій кількості різноманітних технік і прийомів.

Частина
01.
Sculpting
Однією з найважливіших переваг цього інструменту є його швидкість. Ви можете в цьому переконатися. Перша лекція курсу дасть розуміння про те, як в Блендері за дуже короткий термін можна створити скульптуру: виразну, з непоганою деталізацією, яку можна буде використовувати як стафаж для архітектурного проєкту, чи як самостійний витвір мистецтва, якщо вам є що сказати світові. У будь-якому випадку, це дуже швидкий й легкий у розумінні спосіб.
На цьому уроці ми використаємо найпростіші прийоми моделювання й скульптингу, а також базові прийоми створення персонажів.

02.
Hard surface modeling
Говорячи про Блендер, більшість мають на увазі моделювання, і це справді так, утім не лише. Та все ж цю програму найчастіше використовують саме для моделювання. Ми розповімо, чому. Все просто – цей інструмент швидкий та зручний. І можливо не всі помітять, але ще й інтуїтивний.
На цьому уроці, на прикладі циліндричних об’єктів (наприклад, об’єктивів) ми покажемо й розкажемо вам особливості підходу «Hard surface modeling», продемонструємо, як працювати з подібними формами та на що звертати увагу.

03.
Subd modeling
Поговоримо трохи про базові, навіть фундаментальні знання для 3D-художника. Про топологію, втім не про ту страшну й незрозумілу, котра ще й галузь математики, а про ту, де ми розуміємо структуру моделі й знаємо, який ми хочемо результат та як його отримати. Говоримо й практикуємося в створенні правильної, красивої сітки, охайних сполучень й естетичних форм. Тренуємо окомір і потрапляння в потрібну форму з першої спроби.
Тут ми трішки пограємося й змоделюємо велосипед: за частинами чи увесь. Використаємо інструменти моделювання, а також розберемо принцип і особливості роботи модифікатора Subvision Surface.

04.
Booleans
Підхід в полігональному моделюванні, про який усі знають і часто використовують, але мало хто сповна розуміє. Поговоримо про те, як зробити красиво й при цьому не спіткнутися об нюанси. Розберемо, як можна перевірити вашу модель на відсутність помилок. Також у процесі зробимо модель ретроаудіотехніки.
05.
Фехтование на клавиатурах
06.
Ниндзюцу на видеокартах
07.
Мнемоника
08.
Риггинг
FAQ
Коли починається курс?

Навчання стартує відразу після оплати.

Скільки триває курс?

Навчання на цьому курсі доступне два місяці з моменту оплати. Згодом можна продовжити за спеціальною підпискою.

Як влаштовано навчання?

На платформі публікують лекції й завдання, котрі потрібно виконати в робочих зошитах лекцій. За необхідності, організовують прямі ефіри з розборами робіт студентів й порадами від викладача.

Чи буде фідбек?

Обов’язково. Буде фідбек у зошитах, а також прямий ефір із викладачем.

Яка програма має бути встановлена?

Остання версія програми Blender.

Скільки коштує курс?

Два місяці курсу коштують 150$.

Blender 2

В этом модуле мы поговорим о цилиндрах. Как у фокусника. Снаружи простой и черный, а внутри… может быть всё что угодно.

(Картинки принадлежат своим владельцам)

Если серьезно, то цилиндр — это чрезвычайно богатая форма. И даже не просто форма, это подход. Это все тела вращения, это осевая симметрия, это огромное количество разнообразных объектов вокруг нас. И это очень простая и удобная модель для того, чтобы учиться прямому моделированию. Казалось бы, небольшой урок, а сколько объектов в нем заключено:

объективы, бейсбольные биты, фонарики, бутылки разных форм, все виды бокалов, вазы, банки с газировкой, урны, винты, болты, карандаши, ручки, фломастеры, маркеры, шайбы, мячи, шланги, трубы, провода и фитинги к ним, отвертки, шестерни, штативы, ножки столов, валы и другие части механизмов…

Кому подойдёт

Всем, кто хочет освоить Blender, обучаясь на удобной платформе, в дружелюбном сообществе, среди талантливых дизайнеров и дизайнерок.

Процесс обучения

Курс в онлайне на закрытой уютной платформе, где студенты выкладывают процесс работы и задают вопросы. Всем будет виден прогресс сокурсников.

На курсе будут записанные видеолекции и живые стримы в Zoom’е.

На выполнение заданий к каждой лекции у вас будет неделя. Во время выполнения заданий студенты получают фидбек от преподавателя.

Результат

После этого модуля вы качественно разберётесь с принципами и приёмами моделирования цилиндрических объектов (список выше поможет представить, каких именно).

Преподаватель

Олександр Ковалевський більше десяти років працює в 3D й за плечима має досвід створення персонажів для пілотної версії анімаційного серіалу (моделінг, рігінг, текстурінг). Також Олександр довгий час працює в сфері наукової графіки й візуалізації. Займається, зокрема, рігінгом складних біологічних структур, механізмів, хімічних реакцій, симуляцією росту рослин й іншими комплексними завданнями. Досвід автора виходить далеко за межі стандартних задач рігера, що дає експертизу великій кількості різноманітних технік і прийомів.

Частина
01.
Sculpting
Однією з найважливіших переваг цього інструменту є його швидкість. Ви можете в цьому переконатися. Перша лекція курсу дасть розуміння про те, як в Блендері за дуже короткий термін можна створити скульптуру: виразну, з непоганою деталізацією, яку можна буде використовувати як стафаж для архітектурного проєкту, чи як самостійний витвір мистецтва, якщо вам є що сказати світові. У будь-якому випадку, це дуже швидкий й легкий у розумінні спосіб.
На цьому уроці ми використаємо найпростіші прийоми моделювання й скульптингу, а також базові прийоми створення персонажів.

02.
Hard surface modeling
Говорячи про Блендер, більшість мають на увазі моделювання, і це справді так, утім не лише. Та все ж цю програму найчастіше використовують саме для моделювання. Ми розповімо, чому. Все просто – цей інструмент швидкий та зручний. І можливо не всі помітять, але ще й інтуїтивний.
На цьому уроці, на прикладі циліндричних об’єктів (наприклад, об’єктивів) ми покажемо й розкажемо вам особливості підходу «Hard surface modeling», продемонструємо, як працювати з подібними формами та на що звертати увагу.

03.
Subd modeling
Поговоримо трохи про базові, навіть фундаментальні знання для 3D-художника. Про топологію, втім не про ту страшну й незрозумілу, котра ще й галузь математики, а про ту, де ми розуміємо структуру моделі й знаємо, який ми хочемо результат та як його отримати. Говоримо й практикуємося в створенні правильної, красивої сітки, охайних сполучень й естетичних форм. Тренуємо окомір і потрапляння в потрібну форму з першої спроби.
Тут ми трішки пограємося й змоделюємо велосипед: за частинами чи увесь. Використаємо інструменти моделювання, а також розберемо принцип і особливості роботи модифікатора Subvision Surface.

04.
Booleans
Підхід в полігональному моделюванні, про який усі знають і часто використовують, але мало хто сповна розуміє. Поговоримо про те, як зробити красиво й при цьому не спіткнутися об нюанси. Розберемо, як можна перевірити вашу модель на відсутність помилок. Також у процесі зробимо модель ретроаудіотехніки.
05.
Фехтование на клавиатурах
06.
Ниндзюцу на видеокартах
07.
Мнемоника
08.
Риггинг
FAQ
Коли починається курс?

Навчання стартує відразу після оплати.

Скільки триває курс?

Навчання на цьому курсі доступне два місяці з моменту оплати. Згодом можна продовжити за спеціальною підпискою.

Як влаштовано навчання?

На платформі публікують лекції й завдання, котрі потрібно виконати в робочих зошитах лекцій. За необхідності, організовують прямі ефіри з розборами робіт студентів й порадами від викладача.

Чи буде фідбек?

Обов’язково. Буде фідбек у зошитах, а також прямий ефір із викладачем.

Яка програма має бути встановлена?

Остання версія програми Blender.

Скільки коштує курс?

Два місяці курсу коштують 150$.

Обучение начинается сразу после регистрации
Регистрация