Мы придумали для тебя эффективный способ научиться лепить из 3d-пластилина. За шесть дней челленджа ты освоишь основные принципы создания пластилиновых… эээ… персонажей? Сложно назвать их так. Скорее это просто выразительные персонажные композиции. Очень выразительные. «Как живые». Но не совсем живые (Хэллоуин же.)

Хочешь быстрый и ясный референс? Посмотри на эти работы. С помощью набора самосоздаваемых инструментов можно выразить любую эмоцию. Красиво и убедительно проиллюстрировать любое понятие.

Мы научим создавать тело персонажа, руки, пальцы, голову. А на голове — нос, рот глаза, что-то еще, что там может быть. Это будет несложно, возможно ты уже много умеешь, знаешь как сделать круто и интересно, но тут немного другая игра. Это игра в завершенность. В высказывание. В идею. Простую, понятную и осмысленную.

Будет немного моделирования. Простого. Как из конструктора собрать. Будет риг. Не для того чтобы посложнее, а чтобы проще и понятнее. Будет скульптинг: как лепить из пластилина, только еще проще. Будут материалы и лук. Чтобы красиво и завершенно.

Что ты из всего этого вынесешь?

— Кусочек моделлинга. Основы, базовые формы, заготовки. Немного базовых принципов. Еще один шажок к мастерству. Не требует усилий, но приближает к вершине.

— Кусочек рига. Как это крутить, так чтобы не каждую деталь отдельно, а так, чтобы по-настоящему удобно и быстро. Чтобы не вагон бегунков, а поменьше, но с тем же результатом.

— Кусочек скульптинга. Побольше всего остального. Но это же пластилин. Его лепят. И это все очень просто. Пара принципов, где что лежит, и ты уже можешь творить. Ты и раньше мог, но теперь сможешь больше.

— Немного материалов и рендера. Чтобы красиво.

А также шесть полноценных ярких композиций для твоего инстаграма (или dribbbl’a; или где ещё ты выкладыаешь работы). Прекрасный повод продемонстрировать свой творческий потенциал фолловерам и завтрашним клиентам.

В чём заключается челлендж?

Для того, чтобы затея не превратилась в ещё одну серию «видосов», когда «чувак на экране всё объяснил, тебе всё понятно, но сам ты ничего не сделал», мы добавили элемент соревнования. С собой. На время и небольшую сумму денег.

Шесть дней-этапов. Шесть кусочков лекционного материала. Шесть заданий. На каждое задание — чуть меньше суток. Не справился — выбываешь.

Для того, чтобы не было обиженных, самое важное мы даём прямо сразу. Но те, кто пойдут дальше, получат фидбек, ответы на вопросы, работу в дружелюбном комьюнити и возможность научиться делать что угодно в пластилиновой стилистике.

Что необходимо для занятий

Установленная программа Cinema 4D (версии R20 и новее).

Вo вторник (27.10) будет выдано первое задание.

Это для всех желающих?

Да. Но для того, чтобы гарантировать всем личный фидбек, нам пришлось ограничить максимальное количество участников. Если купить не удаётся — сорри, места закончились.

Оплата доступна сразу после регистрации на платформе. Мы используем электронную форму оплаты.

Какие страны платят НДС?

Если указать при оплате Россию, к цене добавится НДС. Если Украину и ряд других стран — не добавится.

Как будут учить?

Помимо лекций с технической информацией, необходимой для выполнения задания этапа, на платформе будет фидбек и ответы на вопросы, помощь в решении проблем. Мы не оставим наедине с задачей. Будем помогать и поддерживать. Нам важно, чтобы у тебя получилось круто.

Какие правила у челленджа?

Каждый день участникам выдаётся лекция на «пластилиновую» тему и задание. Заданием будет проиллюстрировать «страшное слово (или выражение) дня». За сутки (строгий дедлайн!) нужно будет сделать работу, опубликовать её в соцсети на выбор (instagram/facebook/telegram (если есть канал) и тегнуть в публикации наш канал в соответствующей сети. Ссылку на публикацию нужно выложить в рабочую тетрадь на платформе.

Что значит вылет с челленджа?

Если условия челленджа не соблюдены (условия выше) — участник вылетает, теряя оплаченное место на платформе челленджа и доступ к материалам.

Что делает персонажа живым? Глаза. Глаза могут сделать персонажа абсолютно из чего угодно. Придать жизнь кирпичу, тапку, мусорному баку. Любой объект получив глаза становится личностью. Звучит как магия. И это очень казалось бы просто, но тут есть свои особенности, фишки и подводные камни.

На нашем интенсиве про глаза мы научим вас, как эти глаза делать. Самые разные. Поговорим про создание, настройку, управление. Про выразительность. Про различные фишечки и фокусы.

В довесок мы отсыпем вам немного бровей, ртов, языков и может даже усов.

Для кого наш интенсив

Для графических дизайнеров и арт-директоров, которые хотят научиться легко и удобно выражать идеи с помощью трёхмерных персонажей.

Что мы подготовили

Что такое глаза? Это два шарика? Ну не совсем шарика, и не обязательно шарика. Они могут быть разных форм. Очень разных. И не обязательно два.

Глаза — это то, что делает персонажа живым. Или даже делает что-то неживое персонажем.

И тут сразу куча развилок, направлений, подходов. Можно запутаться, но мы поможем, и вы не запутаетесь.

Давайте сначала, представьте, что вы взяли маркер и нарисовали на чем-то глаза. Предмет стал живым, у него уже появилось немного души. А как сделать это в 3D? А можно еще оживить? А анимировать? Уже столько всего нового можно узнать.

А если как у игрушки — глаза бусинки. Очень просто. Но не совсем: их же можно сделать интересными, меняющими форму, с элементами управления.

Но ведь глаза могут быть с белком, радужкой и зрачком? Могут. Мы покажем, это просто и понятно, но при этом очень интересно. А еще у глаз могут быть веки. И брови. Это уже даже не простор для творчества, это просторище!

А вы замечали, что у мультяшек глаза часто не круглые? А знаете как это сделать?
Мы — знаем. И вы тоже узнаете.

А еще рот, который сам говорит.

Что необходимо для занятий

Установленная программа Cinema 4D (версии R20 и новее).

Группа формируется прямо сейчас. Интенсив начнётся в ближайшее время.

Интенсив для всех желающих?

Да. Но для того, чтобы гарантировать всем личный фидбек, нам пришлось ограничить максимальное количество участников. Если купить не удаётся — сорри, места закончились и нужно ждать следующий набор.

Оплата доступна сразу после регистрации на платформе. Мы используем электронную форму оплаты.

За 6 недель курса мы пройдём все этапы продакшена — от базового моделирования до цветокоррекции финальных шотов. Куратор научит вас делать корректные текстуры и ставить правильное освещение. Вы узнаете как создавать плавные анимации и реалистичные рендеры.

Каждый студент выполнит практические задания к лекциям и получит конструктивный фидбек. На конкретных примерах будут освоены техники, приёмы и секреты профессионального процесса работы.

Цель курса

Аудитория меньше читает тексты и больше потребляет контент в виде картинок и видеоклипов в социальных сетях и на сайтах компаний. Поэтому у брендов растёт потребность в дизайнерах, которые умеют делать красивый моушн для SMM и сайтов. А дизайнерам, которые самостоятельно сделают готовый продукт, готовы платить хорошие деньги.

На примере рекламного ролика этого курса для инстаграма мы научим студентов полному пайплайну создания моушн-роликов. Студенты пройдут этапы от поиска референсов до сборки финальной анимации. Наша главная цель — помочь студентам стать крутыми востребованными спецами.

Процесс обучения

Обучение проходит в онлайне на закрытой уютной платформе, где студенты выкладывают процесс работы и задают вопросы. Всем будет виден прогресс сокурсников.

Курс состоит из видеолекций, в которых куратор показывает этапы создания моушн-ролика.

К каждой лекции даны задания, которые нужно выполнить. Как показывает практика, просмотр видосиков без упорной работы студентов не даёт результатов.

Курс проходит в онлайн режиме и длится шесть недель. На выполнение задания к каждой лекции даётся от трёх до семи дней. Студент сам выбирает для себя время и место для занятий.

Обязательной частью курса будет фидбек куратора, без которого сложно прокачаться за такой короткий срок.

Помимо платформы, будем два раз в неделю собираться на групповые звонки в зуме, где куратор будет комментировать каждую работу и отвечать на возникшие по ходу работы вопросы.

Результат

В конце курса каждый прилежный ученик сделает крутой продуктовый моушн-ролик, который положит в портфолио и сможет показать клиентам.

На примере винной бутылки с футляром научитесь моделировать в Cinema 4D. Делать правильные развёртки в Cinema 4D и RizomUV. Создавать реалистичные текстуры в Substance Painter — будем делать материалы бетона, пробки, стекла и, конечно, сделаем классные текстуры этикеток. Экспортировать текстуры обратно в Cinema 4D и подключать их в стандарте, арнольде и октане. Поймёте, как ставить правильное освещение. Научитесь, как плавно заанимировать, оптимально отрендерить и покрасить шот на посте.

Подойдёт дизайнерам

Дизайнер с новыми знаниями сможет самостоятельно собирать проекты с чистого листа до финального кадра. Без поиска какого-то тридешника, который всё равно не сделает так, как надо.

Пройдя курс, артдир сможет глубже погрузиться в тридешный пайплайн и понять тонкости, чтобы общаться с визуализаторами на одном языке, быстро воплощать идеи и задавать направление.

Когда начинается курс?

Курс стартует 1 октября. Закончится 12 ноября.

Курс длится шесть недель. Этого будет достаточно, чтобы в активном темпе сделать всё необходимое в рамках программы курса (и даже зайти за эти рамки).

Попасть на курс может любой?

Количество мест ограничено. Мы рассчитываем набрать небольшую группу, чтобы максимально помочь прокачаться каждому. Если возьмём больше, то не сможем уделить достаточно времени каждому.

Новый набор ориентировочно в начале весны следующего года.

Где проходит курс?

Курс проходит в онлайне на специально разработанной для обучения платформе.

Как устроено обучение?

На платформе публикуются лекции и задания, которые нужно выполнить в рабочих тетрадях лекций.

Будет ли фидбек?

Конечно! Фидбек на этом курсе обязательный. Рекомендации и советы преподавателя будут в тетрадях на платформе и вживую на групповых сессиях в Зуме. Вообще наш принцип успеха в освоении (любой) темы: 1% контент; 19% фидбек; 80% практика.

Сколько будут доступны материалы?

Материалы курса будут доступны 6 месяцев. Фидбек — на время прохождения курса (6 недель). Мешкать не стоит. Получить максимум от обучения нужно в активную фазу курса. «В своём темпе» — альтернативное название лени.

Какая 3d программа должна быть установлена?

В рамках курса мы будем использовать программы: Cinema 4D — как основной хаб; RizomUV — для развёрток; Substance painter — для создания текстур; стандарт, Arnold и Octane — для рендера (на выбор); Nuke и After Effects — для композитинга (на выбор).

Сколько стоит курс?

Курс стоит 350 $. Для студентов «Алхимии Cinema 4D» и «Next» действуют особые условия (озвучены внутри платформы).

Как можно оплатить?

Оплата доступна сразу после регистрации на платформе. Мы используем электронную форму оплаты.

Обратите внимание

В ходе покупки, цена будет такой, как указано на сайте если в графе «страна» указана Украина (и ещё ряд стран). Если указано Россия (и ещё ряд стран) платёжная система добавит НДС.

Прилизанный глянец достал. Идеальное, блестящее, золотое… С бликами. Как у всех. Что мы противопоставим армии одинаково красивых тридешных болванов? Конечно же всратого персонажа! Новая откровенность, уют безобразного, постирония и метамодерн.

Но как? Как создать оригинального персонажа, готового к сценкам, комиксам, прикольным анимациям и вот этому всему? Делать всё «строго по классике» — долго и скучно. Делать абы как — чревато. И вот мы всё придумали. Решили все вопросы по технике. Осталось добавить твоего креатива.

Для кого наш интенсив

Для иллюстраторов, изучающих дизайнерское 3D. Для графических дизайнеров и арт-директоров, которые хотят научиться легко и удобно выражать идеи с помощью трёхмерных персонажей.

Может быть следующим всратым человечком, танцующим в Британском Музее за большие деньги будет именно твой.

Что мы подготовили

Мы создали универсальную основу. Базового персонажа. Гендерно нейтрального. (Но на всякий случай мы сделали двух.) Наш персонаж-заготовк гибок, удобен и интуитивен. Мы упростили его так, что казалось дальше уже некуда. А потом взяли и упростили ещё. (Расскажем и покажем, почему это хорошо и удобно.)

Наш персонаж-основа состоит из одного типового элемента. Объясним, что и как с этим делать.

Персонажем нужно управлять. Мы научим создавать для этого контроллеры. Умение их делать пригодится вам и в других проектах.

Объясним, как создавать иерархию объектов. На примерах покажем, насколько это мощный инструмент.

В персонаже мы будем использовать практически исключительно процедурную геометрию. Вам хватит самых общих (почти никаких) представлений о моделировании, чтобы всё было понятно. (А если у вас нет и таких — мы вам их обеспечим.)

Разберём возможности кастомизации. Их бездна, мы разберём лишь некоторые и покажем, куда двигаться дальше.

Что необходимо для занятий

Установленная программа Cinema 4D (версии R20 и новее).

Интенсив начнается во вторник 8-го сентября.

Интенсив для всех желающих?

Да. Но для того, чтобы гарантировать всем личный фидбек, нам пришлось ограничить максимальное количество участников. Если купить не удаётся — сорри, места закончились и нужно ждать следующий набор.

Оплата доступна сразу после регистрации на платформе. Мы используем электронную форму оплаты.

Мы начинаем набор студентов на второй поток курса AR для дизайнеров от студии FFFACE.

Это не просто курс на котором вы научитесь создавать простые, мейкап, гадание какие-то Instagram-фильтры.

Это первый курс, который охватывает ВЕСЬ функционал Spark AR и обучает
создавать СЛОЖНЫЕ ФИЛЬТРЫ ЛЮБОГО типа — selfie effects, screen effects, world camera effects, target tracker effects, render passes effects, Instagram game effects.

Это стало возможным благодаря тому, что курс готовили креаторы разного профиля, которые входят в состав FFFACE — объектные дизайнеры, специалисты по работе с 3D-анимацией и JavaScript программисты.

Важным дополнением к курсу является участие креативного директора FFFACE Дмитрия Корнилова, который даст вводные по креативу, а также сможет валидировать ваши идеи. Таким образом ваши работы будут не просто техническими наработками, а продуктом готовым к запуску или продаже.

Почему именно этот курс?

Этот курс по Spark AR от FFFACE — единственный в своем роде с точки зрения качества материала, глубины проработки и желания прокачать участников курса.

Мы НЕ даем обещаний «обучить делать масочки за 2 часа». Мы УГЛУБЛЕННО в течении месяца изучаем софт для создания проектов в Spark AR и охватываем самые тонкие технические нюансы.

Мы НЕ бросаем вас сразу после занятия с пустыми обещаниями и сырыми ассетами. Мы ДАЕМ сложную практику и домашние задания, после чего курируем вас до момента создания качественных продуктов.

Мы НЕ говорим что делать маски это просто. Мы ПРОСТО раскрываем самые сложные темы, потому что сами варимся в этом.

Мы НЕ маркетологи, SMM-щики или баловни от дизайна — мы ОЛДЫ в мире 3D: CGI-щики, предметщики и шейдер-гики.

Мы НЕ ноунеймы или однодневные хайпожоры. Мы ДОКАЗАЛИ свой левел работами с Pepsi, Danone, Nestle, Toyota, Samsung, L’Oreal, Raiffaisen, Visa, Bosch, Monobank, Bacardi, Jagermeister, Cosmopolitan, Harpers Bazaar, Parimatch, Borjomi, JTI, Ahmad, Сільпо, Люксоптика, Київстар, Intertop, Beeline, Depositphotos, OFF Festival +

Мы НЕ просто «набросали курс на коленке». Мы МЕСЯЦАМИ вкладывали в 12 лекций то, что изучали сами долгое время.

Мы НЕ обещаем золотые горы. Мы ОБУЧАЕМ вас работе с новым софтом. Дальше все зависит от вашего усердия и планов.

Это курс от дизайнеров для дизайнеров, которые хотят перенести свои скилы на новый левел. Тот, который позволит делать больше актуального стафа именно сейчас.

Кому подойдёт

Курс отлично зайдет дизайнерам, с бекграундом в 3D-дизайне. Если вы уже знаете или только учитесь тому, как настраивать 3D-сцену, работать с текстурами и материалами, крутить шейдеры и выставлять освещение, то вам сюда. Мы позволим вам комфортно перенести ваш навык в новую плоскость — Дополненную Реальность.

Чему научитесь

В ходе курса каждый из участников создаст с нуля как минимум 12 полноценных, готовых к публикации и продаже масок и получит все необходимое для входа в профессию Spark AR Creator.

Что необходимо для занятий

Предустановленная программа Spark AR, Photoshop, 3D пакет (может быть Blender или Cinema4d или 3ds Max etc).

Что мы даём

Практические знания по работе в Spark AR для создания всех основных типов Instagram эффектов.

Готовые ассеты и патчи, которые использовались для создания эффектов в рамках курса.

Теоретическую базу для входа в профессию Spark AR Сreator с точки зрения бизнеса.

Фидбек по курсовым работам студентов, который позволит зашлифовать ваши работы до топ уровня.

Будет ли фидбек кураторов?

Каждый из кураторов выделит по 5 часов для фидбека на работы студентов в рамках каждой лекции.

Фидбек на свою работу в рамках любой из лекций можно будет получить в течение всего курса.

Предоставляется ли трудоустройство?

Студенты, с которыми был установлен стилистический коннект, уже получили возможность разрабатывать эффекты вместе с командой FFFACE. Мы планируем продолжать сотрудничать с талантливыми студентами нашего курса.

Чем мы отличаемся

Курс Дизайн в Дополненной Реальности от FFFACE — единственный и первый, где о создании масок расскажут 3D/CGI-специалисты для 3D/CGI-специалистов. Мы не будем создавать базовые вещи, а проникнем вглубь, сделав акцент на адаптации ваших существующих скилов для новой Дополненной Реальности.

Курс начинается 20-го октября.

Сколько длится курс?

Один рабочий месяц.

Оплата доступна сразу после регистрации на платформе. Мы используем электронную форму оплаты.

Внимание!

Если сумма при оплате отличается от номинала на сайте, значит вы выбрали из списка страну, с которой платёжной системой взимается НДС. Пример: «Украина» — сумма без изменений, «Россия» — с НДС; и т. д. (Стран в списке много.)

NEXT — расширение «Алхимии Cinema 4D». «Алхимия» — необходимая база для того, кто хочет разобраться в дизайнерском 3D. А NEXT — ежедневный практикум для постоянного развития.

Каждую неделю у нас проходят прямые эфиры, интенсивы и разборы работ. База примеров и решений растёт с каждым лайвом — на NEXT’e как и на «Алхимии» мы используем модуль «рабочие тетради».

Кому подойдёт

Тому, кому интересно развиваться в дизайнерском 3d в атмосфере постоянного драйва и общения в режиме реального времени.

Идеальный «следующий шаг» для того, кто учится или учился на «Алхимии Cinema 4D».

Ключевые преимущества

Благодаря гибкому формату, на NEXT’e очень быстро создаётся новый контент. Кроме того, мы затрагиваем много полезных тем, выходящих за рамки «Алхимии Cinema 4D»: сторонние рендеры, плагины, вспомогательные программы.

Прямые эфиры добавляют интерактив и студенты могут быстрее получить ответы на вопросы, пообщаться с кураторами и специальными гостями платформы. Есть также возможность понаблюдать за процессом дизайна в Cinema 4D в режиме реального времени.

Чему научитесь

Вы освоите принципы работы в Cinema 4D. Научитесь создавать яркие композиции и анимации с помощью богатого инструментария программы. После выполнения основной части обучения, продолжите практиковать свои навыки на платформе курса. При поддержке кураторов и старших студентов.

На курсе Миша Скрипин обучает графических дизайнеров созданию осознанных 3д композиции. Композиция — базовый навык для создания графических трёхмерных работ. Если вы провалите построение композиции, то никакие материалы, свет и прекрасный рендер не спасут.

В построении композиции существует ряд приёмов и правил, соблюдая которые композиция в кадре всегда будет выверенной, продуманной и приятной для глаз зрителя. Именно эти правила вы будете изучать и закреплять на практике.

Если у вас есть опыт в трёхмерной графике, но всё ещё не выходят блестящие постеры, иллюстрации или «эвридейки в инстаграме» на сотни лайков — в процессе обучения вам станет ясно, в чём загадка «крутости» картинок и как делать именно так.

Подойдёт дизайнерам

Курс подойдёт дизайнерам, которые сделали первые шаги в трёхмерной графике и хотят более отшлифованных результатов. Тем, кто готов к более осознанному подходу в применении дизайнерского 3d.

На курсе мы не изучаем 3д пакеты, рендеры и не показываем, какие нажимать кнопочки. Предполагаем, что вы уже это знаете.

Процесс обучения

На курсе есть видеолекции, в которых куратор разбирает реальные работы и на примере этих композиций показывает удачные ходы и приёмы.

К каждой лекции есть задания, которое нужно обязательно выполнить. Как показывает практика, просмотр видосиков без упорной работы студентов не даёт результатов.

Во время выполнения заданий студенты получают фидбек от преподавателя. Когда преподаватель одобрит работу, то можно двигаться к следующей лекции.

Курс проходит в онлайн режиме и длится два месяца. На выполнение задания к каждой лекции у вас ориентировочно есть неделя. Можете заниматься в удобное для вас время в удобном вам месте.

Результат

Научим строить крепкие и красивые композиции, основываясь на правилах и здравом смысле.

Работы студентов

Практический курс «The Свет» Миши Скрипина создан, чтобы вы раз и навсегда поняли, что может сделать рендеры крутыми, а может «убить».

Теория света одинакова везде. А практика
и понимание принципов работы с освещением — обязательны для всех. Практикой мы и займёмся.

За пять недель вы разберётесь в основных аспектах постановки света. Вы будете выполнять практические задания к каждой лекции и получать конструктивный фидбек. Научитесь понимать, что именно вы делаете и почему. Поймёте, как подчеркнуть форму и добиться нужного настроения.

Кому подойдёт

Курс будет полезен тем, кто занимается 3d. Верно и осознанно ставить свет — базовое умение для тех, кто занимается трёхмерной графикой или сотрудничает с теми, кто это делает. Арт-директору, дизайнеру и моделлеру нужно уверенно разбираться в освещении, чтобы не было стыдно за свою работу и была возможность оценить и улучшить чужую.

На курсе мы будем рассматривать принципы, которые подходят для любого современного трёхмерного пакета и рендера. Мы не изучаем 3д пакеты, рендеры и не показываем, какие нажимать кнопочки. Предполагаем, что вы уже это знаете.

Процесс обучения

На курсе есть видеолекции, в которых куратор разбирает реальные работы и на примере этих композиций показывает удачные ходы и приёмы.

К каждой лекции есть задания, которое нужно обязательно выполнить. Как показывает практика, просмотр видосиков без упорной работы студентов не даёт результатов.

Во время выполнения заданий студенты получают фидбек от преподователя. Когда преподаватель одобрит работу, то можно двигаться к следующей лекции.

Курс проходит в онлайне и длится пять недель. На выполнения задания к каждой лекции у вас ориентировочно есть неделя. Можете заниматься в удобное вам время в удобном вам месте.

Результат

Пройдя курс, вы перестанете хаотично выставлять светильники в сцене. Свет станет оружием в ваших руках. Вы будете заставлять смотреть туда, куда вы хотите чтобы зритель смотрел, ставить акценты, доносить мысль и рассказывать истории. Свет будет вашим голосом, указкой и надеюсь, в скором времени, другом.

Работы студентов

Если ты уже знаком с Cinema 4D и умеешь выдавать классные картинки, то этот курс поможет тебе делать это еще быстрее и качественнее.

Мы расскажем как управлять конечным результатом, а не начинать создание сцены с начала. Ты узнаешь, что такое Xpresso и с чем его едят. Поможем сделать свои собственные параметры и настройки, а также расскажем для чего же всё-таки ты учил математику в школе.

Все ещё не понимаешь, чему здесь будут учить? Посмотри на работы преподавательницы, это обязательно поможет представить получше.

Кому подойдёт

Обучение подойдёт 3D специалистам и motion дизайнерам, а также арт-директорам, графическим дизайнерам и иллюстраторам, которые уже знакомы с интерфейсом программы и хоть немного умеют в ней работать.

Чему научитесь

Вы узнаете, как пользоваться Xpresso. Научитесь создавать связи между параметрами и обрабатывать данные. Освоите основные ноды, которые помогут ускорить рабочий процесс. По итогу вы сможете создавать собственные ассеты и управлять параметрами централизованно, а не искать их по всему проекту.