Этот курс — доступная и эффективная форма обучения дизайнерскому 3D. Созданная дизайнерами для дизайнеров.
К нам приходят за уникальным контентом и ценным фидбеком команды опытных кураторов.
У нас успешно учатся арт-директоры, графические дизайнеры, иллюстраторы и дигитальные художники. А также креативные специалисты широкого профиля.
Базовая часть курса идеально подходит тем, кто делает свои первые шаги в дизайне. И тем, кто ещё не занимается дизайном, подумывает о смене профессии и хочет сразу пробовать лучшее и самое передовое.
Вы освоите принципы работы в Cinema 4D. Научитесь создавать яркие композиции и анимации с помощью богатого инструментария программы. После выполнения основной части обучения, продолжите практиковать свои навыки на платформе курса. При поддержке кураторов и старших студентов.
Максим Кулемза — дизайнер с инженерным образованием. Работал арт-директором в рекламной индустрии (Dentsu, BBDO). Углубился в изучение Cinema 4D. Эксперименты переросли в смену сферы деятельности и сегодня Максим занимается созданием сложных научных симуляций в Cinema 4D и Houdini. А ещё разрабатывает учебные программы для дизайнеров, преподаёт в школе C4D42 и создаёт плагины и скрипты.
Миша Скрипин — диджтл-дизайнер с десятилетним опытом.
По образованию «дизайнер среды» (чтобы это не значило). В дизайне за десять лет попробовал многое — выжил в мире наружки и полиграфии, смог всем сердцем полюбить айдентику, начал делать сайты, когда интерфейсы ещё были объёмными и с тенями, а кнопочки в css скругляли не бордер-радиусом, а спрайтами.
Работал дизайнером с известными корпорациями и маленькими стартапами. Разрабатывал интерфейсы и окружения для виртуальной реальности. Сейчас помогает брендам с моушеном и 3d визуализацией.
3D lead в студии Zajno. Преподаватель в школе method.education.
Александр Ковалевский более 10 лет работает в 3D и имеет за плечами опыт создания персонажей для пилота анимационного сериала (моделинг, риггинг, текстуринг). Также Александр длительное время работает в сфере научной графики и визуализации. Занимается, в частности, риггингом сложных биологических структур, механизмов, химических реакций, симуляцией роста растений и другими комплексными задачами. Опыт автора выходит далеко за пределы стандартных задач риггера, что даёт экспертизу в большом количестве различных техник и приемов.
Это онлайновый курс. Он проходит там, где тебе удобно, тогда, когда удобно.
На вопросы, возникающие в ходе учебного процесса, отвечают кураторы школы. В «рабочих тетрадях».
Важная часть курса — общение с одногруппниками: у нас учатся талантливые дизайнеры и арт-директоры, практикующие Cinema 4D. Помимо 3D, можно получить квалифицированные советы по типографике, цветам, композиции.
Не ниже версии r22. Хорошо, если есть возможность заниматься в программе свежее.
Обучение начинается сразу после оплаты. Сегодня. Прямо сейчас.
Да! Приобретая Алхимию сейчас, вы получаете доступ к материалам Летнего Лагеря. Десяткам видео, сотням файлов, тысячам примеров.
Оплата доступна сразу после регистрации на платформе. Мы используем электронную форму оплаты.
Двух месяцев будет вполне достаточно, чтобы начать делать красивые работы. Примеры — в галерее работ студентов. При этом многие студенты решают остаться на платформе курса и продолжить обучение. Это верный выбор: мы постоянно обновляем контент, проводим живые стримы, приглашаем гостей. После двух вводных месяцев мы предлагаем приобрести подписку. Условия узнавайте у админа платформы.
Да. К нам постоянно обращаются студии, которым нужны дизайнеры со знанием Cinema 4D и мы с радостью рекомендуем им лучших студентов. Так же мы перенаправляем проекты успешным студентам-фрилансерам. Кроме того, вакантные места всегда есть в нашей собственной студии.
При покупке, цена будет такой, как указано на сайте если в графе «страна» указана Украина (и ещё ряд стран). Если указано Россия (и ещё ряд стран) платёжная система добавит НДС.
Мы — очень особенный, нестандартный и сложноописуемый курс. Самый частый feedback, который мы получаем от студентов: «почему нельзя везде изучать все дисциплины так, как можно учить Cinema 4D у вас».
Мы против узколобости и занудства. Мы не «про 3D» и не «про инструмент». Мы про качественный дизайн, который можно делать с помощью 3D. Пользуясь инструментами.
Наш контент хорош. Он очень важен. Но то, что у нас очень качественное дружелюбное сообщество — ещё важнее. Вместе мы абсолютно точно научим, исправим, поддержим и замотивируем. Проверено тысячи раз.
Присоединяйтесь!
За 6 недель курса мы пройдём все этапы продакшена — от базового моделирования до цветокоррекции финальных шотов. Преподаватель научит вас делать корректные текстуры и ставить правильное освещение. Вы узнаете как создавать плавные анимации и реалистичные рендеры.
Каждый студент выполнит практические задания к лекциям и получит конструктивный фидбек. На конкретных примерах будут освоены техники, приёмы и секреты профессионального процесса работы.
Аудитория меньше читает тексты и больше потребляет контент в виде картинок и видеоклипов в социальных сетях и на сайтах компаний. Поэтому у брендов растёт потребность в дизайнерах, которые умеют делать красивый моушн для SMM и сайтов. А дизайнерам, которые самостоятельно сделают готовый продукт, готовы платить хорошие деньги.
На примере рекламного ролика этого курса для инстаграма мы научим студентов полному пайплайну создания моушн-роликов. Студенты пройдут этапы от поиска референсов до сборки финальной анимации. Наша главная цель — помочь студентам стать крутыми востребованными спецами.
Вы научитесь моделировать в Cinema 4D. Делать правильные развёртки в Cinema 4D и RizomUV. Создавать реалистичные текстуры в Substance Painter — будем делать материалы бетона, пробки, стекла и, конечно, сделаем классные текстуры этикеток. Экспортировать текстуры обратно в Cinema 4D и подключать их в стандарте, арнольде, редшифте и октане. Поймёте, как ставить правильное освещение. Научитесь, как плавно заанимировать, оптимально отрендерить и покрасить шот на посте.
Обучение проходит в онлайне на закрытой уютной платформе, где студенты выкладывают процесс работы и задают вопросы. Всем будет виден прогресс сокурсников.
Курс состоит из видеолекций, в которых куратор показывает этапы создания моушн-ролика. К каждой лекции даны задания, которые нужно выполнить. Как показывает практика, просмотр видосиков без упорной работы студентов не даёт результатов.
Обязательной частью курса будет фидбек куратора, без которого сложно прокачаться за такой короткий срок. Помимо платформы, будем два раз в неделю собираться на групповые звонки в зуме, где куратор будет комментировать каждую работу и отвечать на возникшие по ходу работы вопросы.
Дизайнер с новыми знаниями сможет самостоятельно собирать проекты с чистого листа до финального кадра. Без поиска какого-то тридешника, который всё равно не сделает так, как надо.
Пройдя курс, арт-директор сможет глубже погрузиться в тридешный пайплайн и понять тонкости, чтобы общаться с визуализаторами на одном языке, быстро воплощать идеи и задавать направление.
Миша Скрипин — диджтл-дизайнер с десятилетним опытом.
По образованию «дизайнер среды» (чтобы это не значило). В дизайне за десять лет попробовал многое — выжил в мире наружки и полиграфии, смог всем сердцем полюбить айдентику, начал делать сайты, когда интерфейсы ещё были объёмными и с тенями, а кнопочки в css скругляли не бордер-радиусом, а спрайтами.
Работал дизайнером с известными корпорациями и маленькими стартапами. Разрабатывал интерфейсы и окружения для виртуальной реальности. Сейчас помогает брендам с моушеном и 3d визуализацией.
3D lead в студии Zajno. Преподаватель в школе method.education.
Поистине, самый интенсивный и технически заряжающий курс. Но! Выкладываться надо на 1000%! Не на 100, не на 200). На 1000%! Если ты не готов работать над своими ошибками и раз за разом доводить до ума детали — тебе не сюда. Если не знаешь чего хочешь и думаешь, что «как-то оно будет, решу по пути» — тебя тоже не сюда. Если думаешь, что можно будет пролежать пол-курса на боку и успеть все за пару дней — тоже, увы. Внимательность, усидчивость и много свободного пространства на компе!) — это входной билет), а 100500 новых навыков, прокачанная самодисциплина, крутейший проект (который сам себе никогда не напилишь) и часы общения — это то, что получаешь на выходе. Я хочу опять туда, а не вот это все).
Это мой любимый курс из тех где удалось побывать. Он был насыщен онлайн общением с куратором и такими же учащимися, как и я, освоением неизвестного мне софта и прокачкой новых навыков. За время курса прочувствовал все этапы создания ролика: от сбора идей и рефов, до рендера полноценной анимации. Этот курс «маст хэв» для всех кто хочет собрать полноценный законченный продукт, который усилит ваше портфолио, так и для тех, кто хочет закрепить свои знания и принять участие в обсуждении других студентов.
Записался на курс без долгих раздумий и не пожалел. Изначально мне хотелось побольше разобраться в теме текстурирования и разверток, но по ходу учебы открывал для себя новые знания в каждом блоке. Программа позволяет выстроить понятный процесс, который потом переносишь на другие свои проекты. Отдельно бы я отметил формат с живым фидбеком в зуме и обзорами работ сокурсников — очень полезная возможность реально разобраться со своими вопросами и еще посмотреть на ребят с другим опытом, узнаешь так много нового. Рекомендую.
Курс стартует 1 марта. Закончится 19 мая.
Курс длится шесть недель. Этого будет достаточно, чтобы в активном темпе сделать всё необходимое в рамках программы курса (и даже зайти за эти рамки).
Чтобы попасть на курс, нужно заполнить анкету. Количество мест ограничено. Мы рассчитываем набрать небольшую группу, чтобы максимально помочь прокачаться каждому. Если возьмём больше, то не сможем уделить достаточно времени каждому.
Курс проходит в онлайне на специально разработанной для обучения платформе.
На платформе публикуются лекции и задания, которые нужно выполнить в рабочих тетрадях лекций.
Конечно! Фидбек на этом курсе обязательный. Рекомендации и советы преподавателя будут в тетрадях на платформе и вживую на групповых сессиях в Зуме. Вообще наш принцип успеха в освоении (любой) темы: 1% контент; 19% фидбек; 80% практика.
Материалы курса будут доступны 4 месяца. Фидбек — на время прохождения курса (6 недель). Мешкать не стоит. Получить максимум от обучения нужно в активную фазу курса. «В своём темпе» — альтернативное название лени.
В рамках курса мы будем использовать программы: Cinema 4D — как основной хаб; RizomUV — для развёрток; Substance painter — для создания текстур; стандарт, Arnold, Octane и Redshift — для рендера (на выбор); Nuke и After Effects — для композитинга (на выбор).
Курс стоит 350 $.
Мы свяжемся с вами и пришлем ссылку на оплату.
В ходе покупки, цена будет такой, как указано на сайте если в графе «страна» указана Украина (и ещё ряд стран). Если указано Россия (и ещё ряд стран) платёжная система добавит НДС.
Этот курс содержит фундаментальные знания о трёхмерной графике. На базе бесплатного 3d пакета Blender, который долго был «тёмной лошадкой», но вышел на первый план и завоевал популярность. Благодаря своей универсальности, основательности и удобству.
Мы не рассказываем, где какая кнопочка за что отвечает. Показываем, как это всё работает. На примерах. Разбираем вместе с вами. Следим, чтобы вам стало понятно. Отвечаем на вопросы. Решаем все сложности.
Вы можете забыть урок, не вспомнить, в какой менюшке спрятана опция, но единожды поняв ПРИНЦИП действия — точно разберётесь с любой задачей моделирования и найдёте оптимальное решение.
Этот курс — живой. Не набор предзаписанных видео, которые можно было бы смотреть здесь или в каком-нибудь другом месте. Материалы курса появляются по ходу обучения. Многое добавляется в ответ на запросы группы. А главное то, что курс призван отвечать на вопросы, возникающие по ходу дела. Поэтому фидбек — постоянный.
Александр Ковалевский более 10 лет работает в 3D и имеет за плечами опыт создания персонажей для пилота анимационного сериала (моделинг, риггинг, текстуринг). Также Александр длительное время работает в сфере научной графики и визуализации. Занимается, в частности, риггингом сложных биологических структур, механизмов, химических реакций, симуляцией роста растений и другими комплексными задачами. Опыт автора выходит далеко за пределы стандартных задач риггера, что даёт экспертизу в большом количестве различных техник и приемов.
Обучение начинается сразу после оплаты.
Доступ к обучению на этом курсе приобретается на два месяца с момента оплаты. Потом можно продлить по специальной подписке.
На платформе публикуются лекции и задания, которые нужно выполнить в рабочих тетрадях лекций. По необходимости проводятся прямые эфиры с разборами работ студентов и советами от преподавателя.
Обязательно. Будет фидбек в тетрадях, а также прямой эфир с преподавателем.
Последняя версия программы Blender.
Два месяца доступа стоят 150$. По окончанию курса есть возможность оформить доступ к материалам по цене 50$ в месяц.
При покупке, цена будет такой, как указано на сайте если в графе «страна» указана Украина (и ещё ряд стран). Если указано Россия (и ещё ряд стран) платёжная система добавит НДС.
NEXT — логичное продолжение «Алхимии Cinema 4D». Если «Алхимия» — необходимая база для того, кто хочет разобраться в дизайнерском 3D, то NEXT — ежедневный практикум для постоянного развития.
Каждую неделю у нас проходят прямые эфиры, интенсивы и разборы работ. База примеров и решений растёт с каждым лайвом — на NEXT’e, как и на «Алхимии» мы используем модуль «рабочие тетради».
Тому, кому интересно развиваться в дизайнерском 3d в атмосфере постоянного драйва и общения в режиме реального времени.
Идеальный «следующий шаг» для того, кто учится или учился на «Алхимии Cinema 4D».
Миша Скрипин — диджтл-дизайнер с десятилетним опытом.
По образованию «дизайнер среды» (чтобы это не значило). В дизайне за десять лет попробовал многое — выжил в мире наружки и полиграфии, смог всем сердцем полюбить айдентику, начал делать сайты, когда интерфейсы ещё были объёмными и с тенями, а кнопочки в css скругляли не бордер-радиусом, а спрайтами.
Работал дизайнером с известными корпорациями и маленькими стартапами. Разрабатывал интерфейсы и окружения для виртуальной реальности. Сейчас помогает брендам с моушеном и 3d визуализацией.
3D lead в студии Zajno. Преподаватель в школе method.education.
Максим Кулемза — дизайнер с инженерным образованием. Работал арт-директором в рекламной индустрии (Dentsu, BBDO). Углубился в изучение Cinema 4D. Эксперименты переросли в смену сферы деятельности и сегодня Максим занимается созданием сложных научных симуляций в Cinema 4D и Houdini. А ещё разрабатывает учебные программы для дизайнеров, преподаёт в школе C4D42 и создаёт плагины и скрипты.
Каждую неделю на платформе курса проходят прямые эфиры на разные темы по Cinema 4D и дизайнерскому 3D. Кураторы показывают примеры решения практических задач, построение эффектов, интеграцию 3d в профессиональный workflow дизайнера. Во время эфира студенты задают вопросы и участвуют в обсуждении. К архивной версии каждого эфира можно создать рабочую тетрадь и практиковаться в ней, получая фидбек кураторов и коллег.
Это наш курс «Алхимия Cinema 4D», который является идеальным началом в мире 3D.
Нет. На NEXT’e действует система рассредоточенных доступов. Сделав домашнюю работу к одному из заданий, студент получает возможность открыть любую другую лекцию и начать делать задание к ней.
Сейчас студентам NEXT’a свободно доступен внутренний курс по Houdini. Так же студенты NEXT’а имеют право приобретать все акционные курсы платформы по ценам только для студентов.
Благодаря гибкому формату, на NEXT’e очень быстро создаётся новый контент. Кроме того, мы затрагиваем много полезных тем, выходящих за рамки «Алхимии Cinema 4D»: сторонние рендеры, плагины, вспомогательные программы.
Прямые эфиры добавляют интерактив и студенты могут быстрее получить ответы на вопросы, пообщаться с кураторами и специальными гостями платформы. Есть также возможность понаблюдать за процессом дизайна в Cinema 4D в режиме реального времени.
Курс «Риггинг в Cinema 4D» создан для 3D специалистов, которые хотят освоить техническую специальность «риггер». На нашем курсе вы получите необходимый базис, который в дальнейшем позволит вам работать на позиции «риггер» в production командах или выполнять заказы на эту работу.
Курс будет интересен дизайнерам и иллюстраторам, аниматорам и моушн-дизайнерам. Поскольку дает мощный инструментарий для работы со сложными анимациями, объектами и сценами. Возможность делать оснастку для своих проектов облегчает жизнь и позволяет значительно экономить бесценное время.
Александр Ковалевский более 10 лет работает в 3D и имеет за плечами опыт создания персонажей для пилота анимационного сериала (моделинг, риггинг, текстуринг). Также Александр длительное время работает в сфере научной графики и визуализации. Занимается, в частности, риггингом сложных биологических структур, механизмов, химических реакций, симуляцией роста растений и другими комплексными задачами. Опыт автора выходит далеко за пределы стандартных задач риггера, что даёт экспертизу в большом количестве различных техник и приемов.
Для занятий понадобится базовое знание программы Cinema 4D. (И сама программа, версии от r17 и новее.) Процесс риггинга не очень ресурсоёмкий, будет достаточно даже не очень производительного компьютера.
Возможность освоить востребованную техническую специальность. 365 дней на курсе «Риггинг» это постоянная возможность задавать вопросы, выполнять задания и прокачивать знания, с помощью опытного куратора и коллег по платформе.
Этот курс — единственный полноценный курс риггинга в Cinema 4D на русском языке. Вместе с оригинальной платформой и нашим подходом к обучению через практику — это шанс быстро, эффективно и очень недорого вырасти в профессионала.
Кроме того. Количество материалов постоянно растёт. Цена растёт соответственно. Но оплатившие получают все обновления и добавки бесплатно целый год.
Обучение начинается сразу после оплаты. Сегодня. Прямо сейчас.
Оплата доступна сразу после регистрации на платформе. Мы используем электронную форму оплаты.
Если ты уже знаком с Cinema 4D и умеешь выдавать классные картинки, то этот курс поможет тебе делать это еще быстрее и качественнее.
Мы расскажем как управлять конечным результатом, а не начинать создание сцены с начала. Ты узнаешь, что такое Xpresso и с чем его едят. Поможем сделать свои собственные параметры и настройки, а также расскажем для чего же всё-таки ты учил математику в школе.
Все ещё не понимаешь, чему здесь будут учить? Посмотри на работы преподавательницы, это обязательно поможет представить получше.
Обучение подойдёт 3D специалистам и motion дизайнерам, а также арт-директорам, графическим дизайнерам и иллюстраторам, которые уже знакомы с интерфейсом программы и хоть немного умеют в ней работать.
Даша Тогунова получила образование по специальности «прикладная информатика в дизайне». Работала арт-директором в химико-биологическом кластере SCAMT.
Даша помогает моушн-дизайнерам и создаёт для них сцены с удобным интерфейсом для настройки под себя и анимации. А еще ведёт канал в телеграме, где делится своими экспериментами с Xpresso.
Вы узнаете, как пользоваться Xpresso. Научитесь создавать связи между параметрами и обрабатывать данные. Освоите основные ноды, которые помогут ускорить рабочий процесс. По итогу вы сможете создавать собственные ассеты и управлять параметрами централизованно, а не искать их по всему проекту.
На платформе есть стартовое количество материала. Новые лекции появляются каждую неделю. Дедлайнов нет. Можно учиться в своём темпе.
Важно! По мере наполнения контентом курс будет дорожать. Но для тех, кто приобретёт его сейчас — все апдейты и добавки будут бесплатными.
Это онлайновый курс. Он проходит там, где тебе удобно, тогда, когда удобно.
Это значит, что целый год у тебя есть доступ к курсу. Целый год, в удобное для тебя время, можК каждой видео-лекции создаётся «рабочая тетрадь»: специальная секция платформы, куда ты загружаешь свои домашние работы, где делишься процессом, описываешь трудности и получаешь фидбек от кураторов.
В тетради студенты постят результаты собственных экспериментов и референсы. Там же идёт обсуждение, обмен приёмами и сценами.но выкладывать свой процесс, получать фидбек и задавать вопросы. Можно «брать время отдохнуть» и приступать снова. Года точно хватит.
К каждой видео-лекции создаётся «рабочая тетрадь»: специальная секция платформы, куда ты загружаешь свои домашние работы, где делишься процессом, описываешь трудности и получаешь фидбек от кураторов.
В тетради студенты постят результаты собственных экспериментов и референсы. Там же идёт обсуждение, обмен приёмами и сценами.
На вопросы, возникающие в ходе учебного процесса, отвечают кураторы школы. В «рабочих тетрадях».
Важная часть курса — общение с одногруппниками: у нас учатся талантливые дизайнеры и арт-директоры, практикующие Cinema 4D.
Не ниже версии r17. Хорошо, если есть возможность заниматься в программе свежее. Идеально подходит версия программы «r19 Studio».
Обучение начинается сразу после оплаты. Сегодня. Прямо сейчас.
Оплата доступна сразу после регистрации на платформе. Мы используем электронную форму оплаты.
Вы создадите собственного механистического персонажа. От идеи до полной профессиональной реализации.
Этот курс — важный этап в развитии 3d специалиста. Персонаж, которого вы создадите у нас — ваш входной билет сразу в несколько индустрий. Чем он станет: маскотом для сайта или печатной продукции, героем мультфильма, моделью на продажу или токеном на NFT-сайте — решать вам. Главное что вы вынесете из курса — умения и навыки, которые можно применять в творческих и коммерческих проектах.
Этот курс для дизайнеров, которые хотят создавать полноценных персонажей. Для личного и корпоративного брендинга, анимации, печати. (А может для собственной NFT коллекции? Почему бы и нет!)
Максим Кулемза — дизайнер с инженерным образованием. Работал арт-директором в рекламной индустрии (Dentsu, BBDO). Углубился в изучение Cinema 4D. Эксперименты переросли в смену сферы деятельности и сегодня Максим занимается созданием сложных научных симуляций в Cinema 4D и Houdini. А ещё разрабатывает учебные программы для дизайнеров, преподаёт в школе C4D42 и создаёт плагины и скрипты.
Миша Скрипин — диджтл-дизайнер с десятилетним опытом.
По образованию «дизайнер среды» (чтобы это не значило). В дизайне за десять лет попробовал многое — выжил в мире наружки и полиграфии, смог всем сердцем полюбить айдентику, начал делать сайты, когда интерфейсы ещё были объёмными и с тенями, а кнопочки в css скругляли не бордер-радиусом, а спрайтами.
Работал дизайнером с известными корпорациями и маленькими стартапами. Разрабатывал интерфейсы и окружения для виртуальной реальности. Сейчас помогает брендам с моушеном и 3d визуализацией.
3D lead в студии Zajno. Преподаватель в школе method.education.
Александр Ковалевский более 10 лет работает в 3D и имеет за плечами опыт создания персонажей для пилота анимационного сериала (моделинг, риггинг, текстуринг). Также Александр длительное время работает в сфере научной графики и визуализации. Занимается, в частности, риггингом сложных биологических структур, механизмов, химических реакций, симуляцией роста растений и другими комплексными задачами. Опыт автора выходит далеко за пределы стандартных задач риггера, что даёт экспертизу в большом количестве различных техник и приемов.
Конечно. Курс включает в себя актуальные для современного видеопродакшена навыки: риггинг, ретаргетинг, NLA-анимацию.
PC или MAC, Cinema 4D одной из крайних версий, минимальный опыт с графическими редакторами и входные представления об интерфейсе Cinema 4D.
Курс начинается 27-го сентября.
Два месяца.
Раз в неделю будет появляться новая лекция. Вы будете выкладывать результаты домашних заданий внутри платформы и получать фидбек от кураторов. В конце каждого учебного модуля будет проходить Zoom с разбором работ.
Записи Zoom’ов будут доступны на платформе во время всего курса.
Оплата доступна сразу после регистрации на платформе. Мы используем электронную форму оплаты.
Да! Уточняйте у админа. Мы ценим вашу лояльность.
Дайте своему работодателю контакты админа. Мы предоставим всё необходимое для корпоративной оплаты.
Свяжитесь с админом. Постараемся помочь.
При покупке, цена будет такой, как указано на сайте если в графе «страна» указана Украина (и ещё ряд стран). Если указано Россия (и ещё ряд стран) платёжная система добавит НДС.
Роботы сейчас везде. В промышленности, в жизни, в сети. На этикетках, в мультиках, на постерах, в кино и рекламе. Роботы — огромная и значимая часть визуальной культуры.
Роботы для дизайнера — это отличная тренировка навыков, возможность реализоваться. В том числе возможность утвердиться как коммерческий художник и создатель NFT.
Их много, они классные, они милые. Они привлекают внимание.
После нашего курса, вы сможете их сделать. Сесть и собрать собственного милого робота.
Сделать с ним много картинок, мульт. Это правда не сложно и мы вам покажем, научим и объясним.
А ещё работа с таким штуками приносит настоящую, детскую радость. Как игра с крутым конструктором.
Присоединяйтесь!
Этот курс — введение в анимацию. Он научит: оживлять сцены, добавлять движение камеры, создавать плавные переходы между шотами и, в целом, использовать простые, но эффектные анимационные приёмы, чтобы работа не была статичной.
Будет «моушн рил».
Подойдёт, если уже умеете создавать статичные работы в Синеме, но до этого не работали с анимацией или создаёте анимацию на базовом уровне.
Не подойдёт тем, кто уже сейчас часто работает с анимацией, отлично настраивает графики и ищет продвинутые техники анимации.
Курс научит создавать мини-ролики/анимации. Поможет разобраться: с чего начать. Как привести движение к желаемому виду. Как правильно отрендерить ролик и подготовить его для публикации.
Основной упор делается на универсальные анимационные приёмы, которые помогут оживить сцену.
Максим Кулемза — дизайнер с инженерным образованием. Работал арт-директором в рекламной индустрии (Dentsu, BBDO). Углубился в изучение Cinema 4D. Эксперименты переросли в смену сферы деятельности и сегодня Максим занимается созданием сложных научных симуляций в Cinema 4D и Houdini. А ещё разрабатывает учебные программы для дизайнеров, преподаёт в школе C4D42 и создаёт плагины и скрипты.
Миша Скрипин — диджтл-дизайнер с десятилетним опытом.
По образованию «дизайнер среды» (чтобы это не значило). В дизайне за десять лет попробовал многое — выжил в мире наружки и полиграфии, смог всем сердцем полюбить айдентику, начал делать сайты, когда интерфейсы ещё были объёмными и с тенями, а кнопочки в css скругляли не бордер-радиусом, а спрайтами.
Работал дизайнером с известными корпорациями и маленькими стартапами. Разрабатывал интерфейсы и окружения для виртуальной реальности. Сейчас помогает брендам с моушеном и 3d визуализацией.
3D lead в студии Zajno. Преподаватель в школе method.education.
Александр Ковалевский более 10 лет работает в 3D и имеет за плечами опыт создания персонажей для пилота анимационного сериала (моделинг, риггинг, текстуринг). Также Александр длительное время работает в сфере научной графики и визуализации. Занимается, в частности, риггингом сложных биологических структур, механизмов, химических реакций, симуляцией роста растений и другими комплексными задачами. Опыт автора выходит далеко за пределы стандартных задач риггера, что даёт экспертизу в большом количестве различных техник и приемов.
Это онлайновый курс. Он проходит там, где тебе удобно, тогда, когда удобно.
На вопросы, возникающие в ходе учебного процесса, отвечают кураторы школы. В «рабочих тетрадях».
Важная часть курса — общение с одногруппниками: у нас учатся талантливые дизайнеры и арт-директоры, практикующие Cinema 4D. Помимо 3D, можно получить квалифицированные советы по типографике, цветам, композиции.
Не ниже версии r22. Хорошо, если есть возможность заниматься в программе свежее.
Обучение начинается сразу после оплаты. Сегодня. Прямо сейчас.
Да! Приобретая Алхимию сейчас, вы получаете доступ к материалам Летнего Лагеря. Десяткам видео, сотням файлов, тысячам примеров.
Оплата доступна сразу после регистрации на платформе. Мы используем электронную форму оплаты.
Двух месяцев будет вполне достаточно, чтобы начать делать красивые работы. Примеры — в галерее работ студентов. При этом многие студенты решают остаться на платформе курса и продолжить обучение. Это верный выбор: мы постоянно обновляем контент, проводим живые стримы, приглашаем гостей. После двух вводных месяцев мы предлагаем приобрести подписку. Условия узнавайте у админа платформы.
Да. К нам постоянно обращаются студии, которым нужны дизайнеры со знанием Cinema 4D и мы с радостью рекомендуем им лучших студентов. Так же мы перенаправляем проекты успешным студентам-фрилансерам. Кроме того, вакантные места всегда есть в нашей собственной студии.
При покупке, цена будет такой, как указано на сайте если в графе «страна» указана Украина (и ещё ряд стран). Если указано Россия (и ещё ряд стран) платёжная система добавит НДС.
Практический курс «The Свет» Миши Скрипина создан, чтобы вы раз и навсегда поняли, что может сделать рендеры крутыми, а может «убить».
Теория света одинакова везде. А практика
и понимание принципов работы с освещением — обязательны для всех. Практикой мы и займёмся.
За пять недель вы разберётесь в основных аспектах постановки света. Вы будете выполнять практические задания к каждой лекции и получать конструктивный фидбек. Научитесь понимать, что именно вы делаете и почему. Поймёте, как подчеркнуть форму и добиться нужного настроения.
Курс будет полезен тем, кто занимается 3d. Верно и осознанно ставить свет — базовое умение для тех, кто занимается трёхмерной графикой или сотрудничает с теми, кто это делает. Арт-директору, дизайнеру и моделлеру нужно уверенно разбираться в освещении, чтобы не было стыдно за свою работу и была возможность оценить и улучшить чужую.
На курсе мы будем рассматривать принципы, которые подходят для современного трёхмерного пакета и рендера. Мы не изучаем 3д пакеты, рендеры и не показываем, какие нажимать кнопочки. Предполагаем, что вы уже это знаете.
Курс в онлайне на закрытой уютной платформе, где студенты выкладывают процесс работы и задают вопросы. Всем будет виден прогресс сокурсников.
Курс состоит из видеолекций. К каждой лекции есть задания, которое нужно обязательно выполнить. Как показывает практика, просмотр видосиков без упорной работы студентов не даёт результатов.
На выполнение заданий к каждой лекции у вас будет неделя. Во время выполнения заданий студенты получают фидбек от преподавателя.
Помимо платформы, будем два раз в неделю собираться на групповые звонки в зуме, где куратор будет комментировать каждую работу и отвечать на возникшие по ходу работы вопросы.
Пройдя курс, вы перестанете хаотично выставлять светильники в сцене. Свет станет оружием в ваших руках. Вы будете заставлять смотреть туда, куда вы хотите чтобы зритель смотрел, ставить акценты, доносить мысль и рассказывать истории. Свет будет вашим голосом, указкой и надеюсь, в скором времени, другом.
Александр Ковалевский более 10 лет работает в 3D и имеет за плечами опыт создания персонажей для пилота анимационного сериала (моделинг, риггинг, текстуринг). Также Александр длительное время работает в сфере научной графики и визуализации. Занимается, в частности, риггингом сложных биологических структур, механизмов, химических реакций, симуляцией роста растений и другими комплексными задачами. Опыт автора выходит далеко за пределы стандартных задач риггера, что даёт экспертизу в большом количестве различных техник и приемов.
«До курса у меня были
какие-то базовые
понимания о свете, после
всё систематизировалось
и сложилось в цельную
картину. Стало понятно,
что от чего зависит и как
влияет. Ты учишь сам
принцип постановки
света, а не просто готовые
сетапы, которые не всегда
работают в конкретной
ситуации. Курс супер
полезный, рекомендую!»
«Очень круто! Главное, что приходит другое отношение к свету — он становится ещё одним очень мощным инструментом придания выразительности и смысла работе. Важно, что курс построен на большом количестве практики, что позволяет тебе начать чувствовать свет. И ооочень много инсайтов в процессе»
«Многие думают, что красивые кадры — случайность. Но не для того, кто прошел курс „The Свет“. После курса ты всегда знаешь как должен лежать свет, чтобы вызывать вау эффект от работы»
Больше отзывов можно прочитать на нашей странице в Facebook
Обучение начинается сразу после оплаты.
Доступ к обучению на этом курсе приобретается на два месяца с момента оплаты. Потом можно продлить по специальной подписке.
На платформе публикуются лекции и задания, которые нужно выполнить в рабочих тетрадях лекций. По необходимости проводятся прямые эфиры с разборами работ студентов и советами от преподавателя.
Обязательно. Будет фидбек в тетрадях, а также прямой эфир с преподавателем.
Последняя версия программы Blender.
Два месяца доступа стоят 150$. По окончанию курса есть возможность оформить доступ к материалам по цене 50$ в месяц.
При покупке, цена будет такой, как указано на сайте если в графе «страна» указана Украина (и ещё ряд стран). Если указано Россия (и ещё ряд стран) платёжная система добавит НДС.
На курсе Миша Скрипин обучает графических дизайнеров созданию осознанных 3d композиций.
Композиция — базовый навык графической работы для дизайнера. Никакие материалы, свет и модный рендер не спасут кривую композицию. Продуманная и приятная для глаз зрителя композиция строится на основе ряда приёмов и правил. Эти правила вы будете изучать и закреплять на практике.
Если у вас есть опыт в трёхмерной графике, но не выходят блестящие постеры, иллюстрации или «эвридейки в инстаграме» — по ходу курса станет ясно, в чём загадка «крутости» картинок и как делать правильно.
Курс подойдёт дизайнерам, которые сделали первые шаги в трёхмерной графике и хотят более отшлифованных результатов. Тем, кто готов к более осознанному подходу в применении дизайнерского 3d.
Студенты на курсе не изучаеют 3д пакеты и рендеры, а преподаватель не показывает, какие кнопочки нажимать. Предполагаем, что студенты пришли с базовыми знаниями.
Три фактора роста дизайнера — преобретение навыков, грамотный фидбек и комьюнити.
Курс состоит из видеолекций, в которых куратор разбирает работы дизайнеров и на примере этих композиций показывает удачные ходы и приёмы. К каждой лекции составлено задание, которое нужно выполнить. Практика показывает, что просмотр видео без упорной работы студентов не даёт результатов.
Преподаватель комментирует работы студентов в тетрадях на закрытой уютной платформе. Помимо платформы, будем два раз в неделю собираться на групповые звонки в зуме, где куратор будет комментировать каждую работу и отвечать на вопросы. Живой фидбек — важнее самих лекций. Серьёзно.
Дружелюбное профессиональное комьюнити — основа школы. На курс попадает не каждый. Студентам доступны работы сокурсников. Вы видите, что делают другие, обсуждаете решения и помогаете друг другу.
Курс проходит в онлайне и длится шесть недель. На выполнение задания к каждой лекции даём от трёх до семи дней.
Научим правилам построения крепких и красивых композиций.
Миша Скрипин — диджтл-дизайнер с десятилетним опытом.
По образованию «дизайнер среды» (чтобы это не значило). В дизайне за десять лет попробовал многое — выжил в мире наружки и полиграфии, смог всем сердцем полюбить айдентику, начал делать сайты, когда интерфейсы ещё были объёмными и с тенями, а кнопочки в css скругляли не бордер-радиусом, а спрайтами.
Работал дизайнером с известными корпорациями и маленькими стартапами. Разрабатывал интерфейсы и окружения для виртуальной реальности. Сейчас помогает брендам с моушеном и 3d визуализацией.
3D lead в студии Zajno. Преподаватель в школе method.education.
«Отличный курс, который заставляет не только смотреть на окружающее иначе. Программа курса заставляет смотреть, думать и делать. А потом думать, смотреть и снова делать. Иногда хочется вернуться в свой профиль и опубликовать работу, которая была сделана уже после курса, но с полученным багажом знаний.»
«Курс „Композиция“ помог мне понять что делает иллюстрацию гармоничной и сбалансированной. На курсе много практики и интересных заданий, а главное всегда есть фидбек.»
«У меня всегда было ощущение, что композицию следовало бы подтянуть, с помощью курса (как мне кажется) удалось. Если сравнивать с остальными курсами/уроками на платформе — самым необычным была „свободная“ тема для композиции. Это заставляет думать и понимать почему это хорошо, а это не очень. Ну и сам фидбек под работами тоже был полезен. Если кратко — сложно, но интересно.»
Больше отзывов можно прочитать на нашей странице в Facebook
Курс начнётся 17-го ноября 2021.
Курс длится шесть недель. Этого будет достаточно, чтобы в рабочем темпе сделать необходимое в рамках программы курса (и даже выйти за эти рамки).
Курс проходит в онлайне на специально разработанной для обучения платформе.
На платформе публикуются лекции и задания, которое нужно выполнить в рабочих тетрадях лекций. Куратор комментирует. После каждого задания все студенты и Куратор собираются на живой разбор в Zoom.
Конечно! Фидбек на этом курсе обязательный. Без обсуждения задания и получения фидбека прохождение этого курса бессмысленно. Рекомендации и советы преподавателя будут в тетрадях на платформе и вживую на групповых сессиях в Zoom.
Материалы курса будут доступны 6 месяцев. Фидбек — 6 недель.
Мешкать не стоит. Получить максимум нужно в активную фазу курса. «В своём темпе» — альтернативное название лени.
Тa, в которой вы разбираетесь. Мы не будем обучать пользоваться приложениями, а будем рассматривать принципы, практиковать которые можно в любом трёхмерном пакете и рендере.
При покупке, цена будет такой, как указано на сайте если в графе «страна» указана Украина (и ещё ряд стран). Если указано Россия (и ещё ряд стран) платёжная система добавит НДС.